С 17 по 19 апреля пройдет пятая ярмарка современного искусства |каталог| проходит в жилом районе Золотой, на Софийской набережной. Более 55 российских галерей – от Москвы до Владивостока – представили на своих стендах произведения современных авторов. Тема издания — «вес + размер + хрупкость = ценность»: ярмарка исследует, как галереи создают ценность в произведениях посредством работы невидимых художников, публикаций, организации резиденций и участия в ярмарках. Впервые в программе представлен проект поддержки галерейных инициатив — |с| — след как стимул для роста и укрепления выставочной работы. По итогам голосования галерея «Триумф» была отмечена наградой за самую интересную выставку, а ее основатель присудил звание лучшего стенда фонду «ПОЛЮС». Еще одна галерея будет отмечена за вклад в развитие отрасли и объявлена в конце выставки.
Предмет: Неделя дизайна в Милане 2026: более 30 главных выставок, событий и площадок
В программе также танцевальные и видеоарт-перформансы, лекции и дискуссии с участием галеристов, кинопоказы, образовательная и детская программа от Винзавод.Детям. Концепцию салона разработала команда newnow — Марго Макарова и Ули Савич.
Галерея «Триумф»
Мрачная и мистическая галерея, где работы в разных средах исследуют отношения с неизведанным. На выставке: серия картин «Ночь коротка» Гёнсу Ана, керамическая вундеркамера Эльзы Гийома, научно-фантастическая скульптура духа Матильды Альбуи, кинетико-звуковая инсталляция «Тайная комната» Сергея Филатова, графическая серия «Смешанный лес» Николая Онищенко и фотообъекты Димы Филиппова. Вместе они превращают неизведанное в поле художественных исследований.
Фонд ФИЛД
Основатель галереи Александра Фалиштынская представила на стенде работы авторов-резидентов фонда за последние пять лет: известняковый стол из мастерской Tabula Vivum Лавданского весом 80 кг, стулья «Троица» Миши Моисеева, выпущенные в количестве 10 штук, текстильные работы Лики Ильиной, Леси Парамоновой, LommLab, а также керамику Анастасии Ивлевой, Саши. Михальцова и Анжелика Бовсуновская. Работы авторов родились из необходимости рассказать о текущих событиях через призму исторического и духовного.
новое сейчас
Проект предлагает второй взгляд на современное искусство, где произведения не теряют ценности после первого восприятия. Художники показывают, как в разных средах – от скульптуры и графики до фотографии, керамики и эмали – формируются обновленные смыслы: скульптура и графика Светланы К-Ли, фотография Тимофея Колесникова, науко-арт Михаила Крунова. Вместе эти позиции образуют неоднократно пересматриваемую выставку, где каждая работа является точкой входа в новую перспективу и диалог.
|с| — Среда
Кураторы стенда Марго Макарова и Уля Савич из newnow представили важную часть ярмарки — выставку «Школа Родченко», где свои работы представили 13 молодых художников из самоорганизации «Аллигаторы». В целом стенд транслирует идею о том, что современное искусство развивается как система отношений, где экспериментирование и сообщество идут рука об руку.
Томо
Основательница галереи Мария Хомутова впервые представила на своем стенде яркие работы современных керамистов — керамические скульптуры Даниила Антропова и Кати Емельяновой, графику и фарфоровые интерьерные работы Анастасии Червонной, а также стеклянные настенные барельефы Кирилла Клокова. Произведения связаны общей концепцией связи человека и природы. как и цвет – он напрямую влияет на восприятие и вызывает особые эмоциональные переживания.
Галерея Марины Гисич
Галерея Марины Гисич предлагает взглянуть на то, как формируется ценность между объектом и зрителем, между художником и институцией. Стенд раскрывает типично скрытый процесс – как галерея «раскрывает» художника через выставки, резиденции, книги и институциональный диалог – и делает этот процесс видимым в форме театральной постановки. Семь художников сходятся на теме театральности, показывая искусство как переход от материального к нематериальному. Среди них Александр Шишкин-Хокусай, Никита Пирумов, Константин фон Рибен, Петр Швецов, Александр Морозов, Сергей Горшков и Дмитрий Цыкалов.
Анастасия Постригай Галерея
В новом издании |каталога| стенд объединяет пять художников, каждый из которых смотрит на природу как на пространство, где человек останавливается и возвращается к себе. Кеша Гусева воспроизводит образы из детства, Адель Левитова фиксирует моменты повседневной жизни, превращая обыденное в объект внимательного наблюдения, а Лена Марру в серии керамических скульптур «Шепот воды» интерпретирует время как воду, текущую сквозь пальцы. Выставка словно «дышит» беззаботностью детства – как через образы, так и через дизайн стенда.
Галерея «Джессика»
Галерея представляет стенд с работами Грехта, Маши Ша, Матиуша Ферста, Ильи Гришаева, Кирилла Савельева, Веры Светловой и Владимира Копейкина. Концепция стенда исследует крайние и пограничные психоэмоциональные состояния, размышляет о стирании границ между нормой и патологией и о том, как внутреннее и внешнее формируют спектр психических состояний. Пространство стенда предлагает зрителю критически переосмыслить устоявшиеся представления о нормальности.
Галерея Бурум
В |каталоге| В галерее представлены авторские проекты современного искусства, объединенные экспериментированием и тщательным исследованием техник – авторский обжиг керамики Томонари Хасимото, световая живопись Масао Ямамото, абстракция и графика Коли Дыхне, живопись тушью Ли Шевалье и фотография как реставрация утраченного наследия Джеймса Хилла.
Галерея «Гробовщик»
На ярмарке галерея представляет как известных авторов – графику Павла Пепперштейна и картины Александры Паперно, так и молодых художников – Веру Вальтер, Юлию Вирко, Анну Быстрову и Милу Гущину. Центральная работа стенда – нежная картина Юлии Вирко «Июльская ночь», как предвкушение грядущего лета. «Стенд галереи объединяет известных и молодых авторов в едином визуальном пространстве, где графика, живопись, вышивка и керамика формируют образ цветочного сада, наполненного растительными мотивами, женскими образами и тонкими телесными ассоциациями. Мы предлагаем зрителю пройти через несколько смысловых пластов — от загадочных предметов и декоративных орнаментов до произведений, в которых тема самосознания, преображения и обновления становится особенно ощутимой», — поясняет основатель галереи Наталья Грабарь.
АРТ&БРЮТ
Центральное произведение стенда галереи ART&BRUT – медное панно «Ведьма» работы Анастасии Джан в технике ковки. Она представляет собой архетип женщины прошлого в современной авторской интерпретации. Также на стенде представлены живопись и керамика Якова Хомича, Екатерины Пугачевой, Ники Зимова, а также графика и дизайн Алины Золотых.
Галерея 3Л
Выставка на стенде Галереи 3Л рассматривает объект как опору, к которой человек возвращается в моменты нестабильности, когда возникает потребность в якорении, возврате к материальности и телесному опыту. Здесь объект перестает быть простой функцией и становится формой контакта с реальностью. Стенд построен как поле диалога: от абстрактной истории Бориса Марковникова через телесные полотна Евгении Туто к пейзажным ассоциациям ковра Александры Вольской и предметному дизайну Романа Климова, Марины Бейзель и Алексея Дрождина.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
