Выставки в Петербурге: арт-события сентября

Выставка Саши Браулова в галерее ДиДи

Галерея Диди. «Сходить с ума»

В галерее DiDi открылась выставка Саши Браулова, художницы из Санкт-Петербурга, работающей в узнаваемой технике вышивки и шитья. Новые работы автора посвящены теме преодоления трудностей и жизненных испытаний. Герои художника бегут, карабкаются и ползут, останавливаясь лишь для того, чтобы перевести дух, а затем возобновляют свой трудный путь. Работы уходят корнями в мировую историю искусства: от Древнего Египта и иконописи до периода нонконформизма. На выставке можно увидеть как миниатюрную вышивку, так и масштабные текстильные инсталляции.

До 3 ноября 2024 г.

Предмет: Выставки в Петербурге: художественные события накануне осеннего сезона

Галерея МИФ. «Норма»

27 сентября в галерее МИФ откроется персональная выставка Никиты Селезнева. На выставке будут представлены новые работы художника, созданные после его инсталляции в Нью-Йорке: видео, объекты, керамические скульптуры и графика. В своем проекте художник размышляет над понятием слова «Норма». Существуют сотни значений, которые термин «норма» приобретает в контексте частной жизни и глобального мира, стоящего на грани катастрофы. На выставке представлены работы из различных медиа, в центре которых двухканальный видеоролик, созданный совместно с архитектором Григорием Балуевым. Кроме того, на выставке будут представлены объекты, изготовленные из характерных для автора индустриальных материалов: пластика, грубо обработанного металла и бетона.

27 сентября – 17 ноября 2024 г.

Работа Никиты Селезнева в галерее МИФ

Галерея Марины Гисич. «Сетка»

Осенний сезон в галерее Марины Гисич открывает персональная выставка Алексея Гана «Перекресток». Произведения художника, находящиеся на границе абстракции и пейзажа, хорошо определяются словом «переходный», обозначающим некую пограничную точку между двумя состояниями (от латинского Limen – порог). Перекрестие связано с изменениями нормы и идентичности в сознании человека, которые отмечают переход из одного состояния в другое. На выставке будет представлена ​​серия картин Лимена и серия графики «Перекрестье». Образы в этих работах постоянны и иллюзорны, они улавливают двойственность времени. Сочетание неопределённости и структурированности в произведениях, по мнению художника, может стать для человека точкой опоры на пути к самоопределению и восстановлению.

ЧИТАТЬ  William Rawn Associates спроектирует новый музыкальный центр для оркестра Сарасоты

18 ноября 2024 г.

Работа Алексея Гана в галерее Марины Гисич

Галерея Марины Гисич. «Электросон»

Персональный проект Татьяны Ахметгалиевой «Электросон» — это совершенно новая серия живописных и графических работ художницы, созданная на пересечении 3D-воображаемого пространства и двухмерного знака, ставшего системой символов цифровой эпохи. Название проекта, организованного Олесей Туркиной, отсылает к процедуре принудительного сна, при которой на мозг воздействуют электрическим током, погружая пациента в «принудительный» сон. «Электродрим» напрямую связан с эстетикой киберпанка, мифология которого вышла за пределы научно-фантастических фильмов, комиксов и видеомонтажа прошлого и глубоко проникла в коды современной культуры.

18 ноября 2024 г.

Выставка Татьяны Ахметгалиевой «Электросон»

Галерея «Охра». «Бестиарий XXI века. Трансформации» и «Цифровая гидра».

Твин-проект в молодой петербургской галерее «Охра». На выставке «Бестиарий XXI века. Трансформации» представлены работы двух петербургских скульпторов Антонины Фатуллиной и Вильгения Мельникова. Бестиарий как средневековая форма познания мира содержал знакомые и странные символы, благодаря которым можно путешествовать по обе стороны действительности. Скульпторы физической и виртуальной реальности также исследуют неизведанные грани нашего мира, которые предлагают более полную картину реальности.

«Цифровая Гидра» — бестиарный персонаж, кажется, вышедший прямо из стен предыдущего проекта. «В древности это было многоголовое чудовище, которого невозможно было убить, а в наше время цифровые технологии вдруг стали такой гидрой, и мы показываем, как они множат свои мультимедийные головы на нашей выставке», — поясняет куратор проекта. , Ксения Макаренко. . Выставка объединила работы медиахудожников из Санкт-Петербурга и Москвы, объединенных работой с цифровыми технологиями: «неигры» галереи KZ, медиаинсталляции Александра Малышкина, видеоарт дуэта DIMITRIEV & YANAK, физический объект работы Ленор и Катарины Кано.

До 1 декабря 2024 г.

Катерина Кано. «Зверь»
ДИМИТРИЕВ И ЯНАК

Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит

Source

Оцените статью
Своими руками