Московская галерея дизайна Fifth Avenue и Екатерина Сивер продолжают серию проектов, посвященных российским художникам. Выставка Discordia Concors, курируемая Мариной Ширской, объединяет двух известных художников: на ней представлены керамические скульптуры Натальи Хлебцевич и живописные и графические работы Людмилы Крутиковой.
На эту тему: Сказки, мифы и ирония: выставка Гоши Острецова в Москве
Discordia Concors / «(Dis)Consent» — это диалог двух очень разных артистов. В противоречивости их методов, в разнице подходов, в разнице средств, с которыми работают авторы, рождается гармония, подобная музыкальному произведению. В нем каждый звук и аккорд создают многогранную глубину звука. И эта гармония недоступна без активного участия зрителя, без его интеллектуального усилия, позволяющего противоположностям ужиться и найти баланс.
Как независимый куратор Марина Ширская работает над широким спектром проектов. Важным общим знаменателем его кураторской практики являются работы художников, создающих объекты на стыке искусства, ремесла и дизайна. Ей нравится искать связи между объектами, людьми, местами и контекстами. «Возможность объединить творческий опыт обоих художников в галерейном пространстве Пятой авеню дала мне возможность найти точки пересечения и связи между объектами таких разных авторов, которых я раньше не замечал. Кроме того, Людмила Крутикова, наиболее известная как автор керамических скульптур, представляет на этом стенде свои живописные и графические работы. И это уже какое-то ощущение. И конечно, мы однозначно узнаем в нем игру с абстрактными геометрическими композициями, отличающую керамические произведения Людмилы. А серия масштабных работ Натальи Хлебцевич, созданная за последние два года, — это дневник, разговор художника с самим собой; ее скульптуры, как в зеркале, отражают внутреннюю сосредоточенность и напряжение душевных сил», — говорит о проекте Марина Ширская.
Говоря о своих работах, Наталья Хлебцевич задается вопросом: «Должен ли художник в своем искусстве реагировать на то, что происходит вокруг него? Насколько керамике свойствен чисто формальный подход и можно ли уйти в себя, спрятаться от реальности, погрузиться в создание абстрактной скульптуры? Мне кажется, что скульптуры серии отразили мое внутреннее состояние, став лаконичным и анонимным. Название «Без названия» — это как потерять дар речи, оставив лишь чистую бесполезность.
.jpg)
Комментируя представленные на выставке серии картин и графики, Людмила Крутикова в свою очередь поясняет: «Язык графики и живописи по своей сути очень скульптурен: каждый штрих, линия, точка, отсекая лишнее, собирает изображение в его полнота. Визуальное повествование о самолете — это своего рода диффузия пространства, которое пронизывает все вокруг нас. Часто композиция строится так, что ее можно мысленно продолжить, не ограничиваясь физическими пределами холста или листа. Графика, живопись, скульптура в моих работах пропитаны общими смыслами.
Для выставки было отобрано около 30 работ, развивающих язык геометрической абстракции при минимальном использовании цвета и опирающихся на четкую линию графического дизайна. Они ритмичны и монохромны, подчеркивая формальную исследовательскую работу авторов.
Discordia Concors, Design Café от галереи Fifth Avnue. С 16 ноября по 31 декабря 2023 г.
Чтобы вдохновиться В контакте с с нами
