В Fondazione Palazzo Strozzi во Флоренции проходит одна из крупнейших выставок индо-британского художника. Аниша Капур, который произвел революцию в представлениях о современной скульптуре. Проект куратора Артуро Галансино Untrue Unreal собрал воедино весь спектр работ автора: от монументальных инсталляций до небольших произведений, вступающих в диалог с ренессансной архитектурой Палаццо Строцци.
На эту тему: Работы Аниша Капура на выставке в Хоутон Холле
В центре внимания автора размышления о двойственности тела и разума, естественного и искусственного. Художник предлагает вам вместе исследовать мир, подвергая все сомнению. Ретроспектива охватывает как ранние работы Капура, так и недавние объекты, в том числе созданные специально для выставки. Все они искажают привычное восприятие пространства, времени и света и демонстрируют владение различными материалами и техниками: геометрические формы противопоставляются биоморфным предметам, гладкие поверхности противостоят сложным фактурам, а реальность оказывается иллюзией, из которой необходимо найти выход. найденный.

Выставка в Палаццо Строцци дает возможность ознакомиться с творчеством художника во всех его проявлениях и диссонансах, увидеть силу, хрупкость, эфемерность и загадочность его работ: пространство инсталляций меняет форму и обманывает зрителя, не позволяя им доверять своим чувствам. Пигмент, камень, сталь, воск и силикон — это лишь некоторые из материалов, с которыми работает скульптор. В ходе многочисленных трансформаций и манипуляций они теряют привычные материальные свойства и приобретают новые – так Капур открывает двери в собственное царство невозможного. Цвет в его руках — еще один инструмент, создающий особое измерение восприятия.


В центре дворцового двора появилась инсталляция Void Pavilion VII, пространство, которое является одновременно начальной и конечной точкой посещения. При входе посетители должны пройти через несколько пустот, которые приглашают их в медитативное путешествие. Далее следует знаковая работа Сваямбху: дорога из кроваво-красного воска, вписанная в архитектурную среду. Он представлен во дворце в диалоге со скульптурой «Бесконечная колонна», отсылающей к одноименному произведению. Бранкушь. Скульптура Капура, окрашенная в чистый красный цвет, пронзает потолок и становится лестницей между землей и небом.

Плоть и кровь составляют еще одну фундаментальную тему творчества художника. Отдельный зал посвящен объектам, в которых он исследует тело и телесность: здесь и скульптура «Черноватая жидкость», и чувственные и пугающие произведения из силикона, текучих масс, которые словно пульсируют и оживают в пространстве.

Размышления о границах зрительного восприятия привели к созданию зеркальных скульптур, таких как «Головокружение», «Зеркало» и «Новорожденный». Идеально гладкие поверхности искажают пространство, создавая ощущение нереальности и вовлекая зрителей в бесконечный лабиринт отражений.



Работы без черных предметов покрыты пигментом, способным поглощать более 99,9% света. При этом Капур ставит под сомнение саму идею физической осязаемости: форма кажется затянутой в вакуум и не существует как материальный объект. Этот опыт продолжается в Gathering Clouds — вогнутых монохромных панелях, которые словно поглощают пространство вокруг себя.
Завершает выставку работа «Ангел» 1990 года: это камни, покрытые слоями берлинской лазури. Массивность объектов противоречит их эфемерному виду: кажется, будто сгустившиеся облака и куски неба превратились в камни. Капур использует их гиперматериальность, чтобы передать ощущение тайны, что соответствует его амбициозной цели — запечатлеть слияние противоположностей.
• Аниш Капур. Ложное нереальное. Флоренция, Фонд Палаццо Строцци. До 4 февраля 2024 г.


Мы концентрируем красоту вПинтерест