Не все дети родились от художников, но не все из них остались. Часто это потому, что в нужное время они не получали достаточного внимания к своему таланту и поддержке в его развитии. Вот почему для родителей и учителей так важно поощрять детей с раннего возраста продолжать заниматься творчеством, даже если рисунки кажутся обычными писаниями. Иллюстратор и учитель онлайн -школы Фоксфорда Алина Медведева объясняет, как родители могут поддерживать детей на рисунке и раскрыть их способности.
В каком возрасте начинать
Рисование — это тип деятельности, в которой нет возрастных ограничений: чем моложе ребенок, тем больше творчества. Возможные запреты связаны только с материалами, в каком возрасте можно использовать ребенка. Например, чтобы создать запрос, ребенок должен быть разрезан ножницами — они могут держать их в его руках в начале 5-6 лет. Существуют также ограничения, связанные с составом материалов. Например, картины маслом во многих креативных студиях запрещены даже студентами, потому что они токсичны.
То, что вы, конечно, не должны делать, это установить правила творческого процесса: например, как рисовать, но как — нет. Правила появятся в жизни ребенка, если позже он будет учиться в художественной школе. Там учителя «будут наламывать навык рамочного мастерства»: они научат вас, как сделать композицию без ошибок, и расскажут вам, как нарисовать дом, чтобы он не «упал». А Задача родителей состоит в том, чтобы развивать способности и естественную тенденцию детей к творчествуПомощь и в некоторых случаях перенаправить на продуктивную сторону.
Пример личного опыта: теперь я являюсь финалистом в международных соревнованиях по живописи, но мой творческий путь начался в 3 года с рисунками на тарелке. К счастью, мои родители не ругали меня, чтобы размышлять о том, как варенье создает фиолетовые пятна в контексте маной. Родители поняли, что я восхищаюсь этим эффектом, и я дал больше документов различных гребцов и акварелей. Затем, в художественной школе, учитель приветствовал меня точно за «восхищение цвета» и живописные акварели на бумаге.
Прогрессивное обучение для родителей молодого художника
Шаг 1. Поговорите с ребенком его любимые иллюстрации в книгахПолем Таким образом, вы можете понять, что ему нравится и что вы хотите представлять. Вначале вы можете показать себе, как «нарисовать» изображение, и ребенок постепенно научится повторять.
Шаг 2. Дайте ребенку разные художественные материалы по вашему выбору. Иногда дети думают, что они не любят рисовать, просто потому, что они не встречали такие материалы, в которых они влюбились. Для маленьких детей можно почувствовать, что ручки, нефтяные карандаши и даже обычный мел для рисунков на асфальте (если ребенок любит полагаться на асфальт, это поможет ему освоить пастель). Они подходят для всех возрастов: акварели, цветные карандаши, одиночные карандаши, гуашь, каштан (да, есть также пластиковая краска, которая затем помогает научиться писать акриловое или легкое масло).
Шаг 3. Когда ребенок выбрал оборудование, предложите сделать изображение. Это может быть копия изображения, который вы любите, или любимого героя сказки, или, возможно, открытка для кого -то из ваших близких. Если ребенок боится начать, возьмите лист бумаги и предложите рисовать параллельно. Таким образом, вы не делаете всю работу для него, но поддержите его в усилиях.
Шаг 4. Убедитесь, что отметьте свои сильные стороны и расскажите нам, что вам понравился на рисунке. Возможно, тщательно формулируя следующую цель, например: «Теперь вам не нравится это дерево, потому что туловище оказалось слишком темным — это означает, что в следующий раз мы попытаемся нарисовать его другим цветом».
Какие навыки следует развивать, чтобы добиться успеха
Развиваться в ребенке наблюдениеПолем Во время прогулок приведите внимание ребенка на красоту вокруг: «Вот эти листья на деревьях очень красивы, верно? И из -за чего? Каковы цвета?» Наблюдение важно для улучшения навыков. Дети начинают понимать, что полезно развивать в себе «художественный вид». Отсюда термин «посмотрите глазами художника». Это подразумевает изучение всех деталей, таких как линии, формы, цвета и видимые узоры.
С наблюдением рука идет в руку НормальностьПолем Когда ребенок растет, он постепенно сформировал идею «хорошего» и «плохого» вкуса. Но для этого должны быть примеры перед вашими глазами: привлечение внимания ребенка к красивым зданиям, показывая ему размножения известных картин и т. Д.
Помогите ему развиваться креативностьПолем Глядя на облака, обсудите с ребенком, как они выглядят. Прежде чем запустить проект акварельного листа, вы можете обсудить, что ребенок видит в этих местах. Вы даже можете сыграть в игру — которая найдет вспышку «рисунков» в таком сете.
Молодой художник понадобится точностьПолем Чтобы ребенок учился «контролировать» кисть, карандаш или ручку, вы можете предложить ему раскраску: ребенок постарается не выйти за пределы полей, и постепенно это повлияет на его рисунки.
Не бойтесь опытаПолем Мой учитель в художественной школе всегда говорил: «Если художник хочет рисовать, он даже сделает холст из камня, и если он не хочет, он скажет, что оборудование не очень хорошо». Например, несколько десятилетий назад было не так легко найти акварельную бумагу, и мы нарисовали на бумажных обоях, оставшихся после ремонта. Эффект был невероятным!
Не сомневайтесь в своем маленьком студентеПолем Мой учитель в лицее искусств любил цитировать Пикассо: «Каждый ребенок — художник. Трудность в том, как остаться художником, оставив детство» (В оригинале: «Каждый ребенок — художник. Проблема в том, как остаться художником, когда мы выросли»). И это чисто реально!
