В галерее ART& BRUT открылась коллективная выставка «Новая ностальгия». Куратор и совладелица галереи Катя Нечаева исследует концепцию «новой ностальгии» через искусство 15 постоянных художников и центральную фреску на стене с реальными посланиями друзей куратора, которые поделились своим опытом последних лет. Выставка состоит из трех глав, которые ведут зрителя от светлой ностальгии по беззаботному прошлому, в котором царило чувство предвкушения будущего, через испытания и тяжелые переживания, к надеждам и краскам новой жизни.
- По теме: Александра Гарт: «Артистка 2024 года» — о своем «мире после катастрофы»
- ИМЕЕТкак появляются идеи
- Работы художника олицетворяют праздник, а цвет всегда берет верх над сюжетом. «Радикальная радость» — это то, что Зарина называет состоянием ума, которое она привносит в свою работу. В этом отражается смысл жизни в творчестве, умении находить возможности для радости и счастья в любых обстоятельствах.
- П.розовый цветок
- Ойлюбимый артист
- П.новые проекты
- Самое главное в нашем Телеграмма — для тех, кто спешит
По теме: Александра Гарт: «Артистка 2024 года» — о своем «мире после катастрофы»
Главный редактор журнала INTERIOR+DESIGN Анна Уколова встретилась с участницей выставки художницей Зариной Гроевой и рассказала о важности цвета, плоскостей и о том, как Дэвид Хокни, путешествия и фольклор становятся источниками вдохновения для новых картин.
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/Zarina-Groevaya.jpg.webp)
Современный художник работает под псевдонимом Couleur, что переводится с французского как «цвет». Зарина Гроевая пришла в искусство через бизнес: вместе с партнером основала успешное креативное агентство и международное сообщество New Extraordinary Women, создавала бренды и вдохновляла подписчиков в социальных сетях благодаря своему видению творческого предпринимательства. Но потребность в выражении берет верх и заставляет его снова взять в руки кисть. В 2021 году в Москве открылась первая персональная выставка художника, которая сразу привлекла внимание коллекционеров и профессионалов искусства в России и во всем мире. Работы Зарины находятся в частных коллекциях в Лондоне, Париже, Цюрихе, Нью-Йорке и Дубае.
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/3840-new-nostalgia-9.jpg.webp)
ИМЕЕТкак появляются идеи
Это всегда коллекция вдохновляющих моментов, которые случаются в моей жизни. Например, на картине «Ожидание гостей» изображен официант, но он также олицетворяет собирательный образ человека, ожидающего гостей. Когда я был этим летом в Париже и выходил из концептуального магазина Merci, я увидел совершенно фантастического официанта, стоящего там, полностью одетого в черное, в белом фартуке и курящего. Вот я смотрю на него и понимаю, что хочу, чтобы оно присутствовало в моей работе как воспоминание о моем путешествии, как воспоминание о концентрации красоты в данный момент. Казалось, это отражало богемную непринужденность этого города. В том же магазине я купил книгу французского писателя-иллюстратора. И когда я вернулся в Москву, я просмотрел эту книгу и увидел какой-то кофе и большое количество бутылок. И тут все встало на свои места!
Работы художника олицетворяют праздник, а цвет всегда берет верх над сюжетом. «Радикальная радость» — это то, что Зарина называет состоянием ума, которое она привносит в свою работу. В этом отражается смысл жизни в творчестве, умении находить возможности для радости и счастья в любых обстоятельствах.
В этой работе тоже есть состояние, этот привилегированный момент, когда к приходу гостей все уже готово. Та часть, где вы купили хорошее вино, расстелили скатерть, собрали букет, приготовили еду и остался последний штрих: переодеться. И прямо сейчас вы находитесь в очень прекрасном состоянии ожидания. И ожидание для меня порой большая радость, чем само событие. Это момент между прошлым и будущим, когда гости еще не пришли, а ты уже предвкушаешь, и ты уже готов, и ты уже в праздничном настроении и ждешь чуда. И вот я только что записал именно этот момент.
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/3840-new-nostalgia-6.jpg.webp)
П.розовый цветок
Цвет для меня очень важен, я не могу без него. Некоторые работы я просто пишу в тумане, смешивая огромное количество красок. А на этой картине «В ожидании гостей» все было бутылочно-зеленого цвета с синим и желтым. Мне хотелось передать настроение этого цвета, каким долгим, многогранным и живым он может быть. Вообще база для меня — охра; Я люблю эти теплые, коричневые, шоколадные, охристые оттенки.
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/3840-new-nostalgia-5.jpg.webp)
Ой любимый артист
Иногда мне ошибочно говорят, что меня вдохновляет Матис, но на самом деле меня вдохновляет Дэвид Хокни. Простые вещи имеют для него большую ценность. Потому что в мире искусства мы часто думаем, что, чтобы пользоваться спросом, оно должно быть концептуальным. Но в случае с Хокни это не так. То, что ему нравится сегодня, он воплощает в своих картинах. И меня вдохновляет эта смелость Хокни. Когда я рисую, смыслы появляются в данный момент.
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/880-new-nostalgia-3.jpg.webp)
П.новые проекты
Моя мечта — воплотить цифровую историю в жизнь с помощью картин. У меня столько идей и эскизов еще не реализованных картин, что если бы я их записал, то хватило бы на пять галерей. Еще я хочу создать историю-коллаж с персонажами моих картин по ткани. Тема фольклора мне очень близка, я сейчас увлечен изучением разных значений фольклора, от русских сказок до скандинавских сказок. У меня уже есть видение, несколько эскизов, сочетание цветов и материалов. Я хочу перенести эти смыслы на ткань и создать картины из лоскутков. В моей голове это уже звучит потрясающе!
![](https://api.interior.ru/media/resize/1000/images/setka/2024_10_15/3840-new-nostalgia-4.jpg.webp)