Собираете ли вы графику в Google Images, находите идеи в Insta или собираете изображения в Pinterest, легко застрять, возвращаясь к одним и тем же источникам дизайнерского вдохновения так часто, что они исчерпаются. Самый простой способ придать новое направление вашим исследованиям в области дизайна — посмотреть на креативные бренды, отмечающие в этом году крупные юбилеи. Исследование источника, к которому вы обычно не обращаетесь, даст вам новые источники вдохновения и поможет вам установить неожиданные, но плодотворные связи.
Вот пять крупных юбилеев дизайна, которые будут отмечаться в 2025 году, а также рекомендуемые места, с которых можно начать, если вы решите более подробно изучить движение, бренд или продукт.
Для большего творческого вдохновения вы также можете обратиться к истории. Наши лучшие ребрендинги десятилетия или лучшая типографика десятилетия — отличное начало.
Эмпайр-стейт-билдинг на Манхэттене — символ архитектуры ар-деко. (Изображение предоставлено: Getty Images)
29 апреля 1925 года в Париже открылась Международная выставка современного декоративного и промышленного искусства, семимесячная выставка, посвященная современному дизайну. Название «Arts Decoratifs» стало сокращением от ар-деко, и родилось движение.
Ар-деко, ориентированный в первую очередь на трехмерные объекты (архитектуру, интерьеры, мебель и ювелирные изделия), а не на картины и плакаты, исследовал противоречие между эффективностью промышленного производства и человеческим стремлением к красоте. Дизайнеры искали способы сделать объекты одновременно функциональными и эстетичными, часто используя высококачественные материалы: от экзотического дерева и перламутра до искусственного хрома и стали. Чисто декоративные элементы, такие как узоры, не были сразу отвергнуты, но они часто были строго геометрическими или минималистскими, чтобы подчеркнуть механическую эффективность.
Sega постоянно присутствовала в моей юности и была тесно связана с ранней историей видеоигр. Я до сих пор помню тот кинетический заряд, который я почувствовал, когда увидел первые игры про Соника на MegaDrive у друга – это ошеломляющее сочетание скорости и цвета.
Ежедневные новости дизайна, обзоры, инструкции и многое другое, подготовленное редакторами.
Корни компании на самом деле восходят к рынку игровых автоматов 1940-х и 1950-х годов, но Sega была зарегистрирована в 1960 году; ее название является сокращением от «Service Games», одной из компаний, которые она купила на заре своего существования. После импорта и распространения игровых автоматов, музыкальных автоматов и автоматов для игры в пинбол Sega начала создавать свои собственные механические игры, что, естественно, привело ее в бурно развивающуюся индустрию видеоигр конца 1970-х годов. Среди ранних хитов были Head On и классика на все времена.
Sega быстро перешла на производство аппаратного обеспечения, производя как аркадные автоматы, так и домашние игровые консоли. После нескольких первоначальных попыток, в частности Master System, его революционной консолью стала MegaDrive (продаваемая в США под названием Genesis). Респектабельные продажи на момент запуска резко возросли, когда в комплекте с устройством появилась первая игра про Соника.
Более поздние консоли, такие как Saturn, приобрели преданных поклонников, но не смогли зажечь массовый рынок, а Dreamcast 1999 года оказалась последней консолью Sega перед тем, как приступить к разработке игр для Xbox, PlayStation и ПК. Вы все еще можете пережить дни славы Sega с ее консолями MegaDrive/Genesis Mini, которые объединяют десятки классических игр в компактные версии своего самого продаваемого продукта — мы рассмотрели Mega Drive Mini 2.
Набор для рисования Spirograph с его мгновенно узнаваемыми геометрическими узорами является для многих приятным воспоминанием из детства, но отличительный вид его графики остается футуристическим. Очень интересно попробовать разные комбинации колес и рамы, просто чтобы посмотреть, что получится, если несколько раз покрутить ручку.
Спирограф был изобретен британским инженером Денисом Фишером, который использовал доходы от контрактов своей компании с НАТО на разработку своего первого прототипа с помощью деталей Meccano. Он представил спирограф на Нюрнбергской ярмарке игрушек в 1965 году, и с этого момента продажи резко возросли. Вы по-прежнему можете получить оригинальные модели спирографов (с замазкой для удержания рамок на месте, а не со штифтами, которые использовались в первых наборах) или выбрать одну из множества расширенных версий.
После успеха «Спирографа» Denys Fisher Toys расширила сферу деятельности для детей и семей, включая список настольных игр, основанных на телесериалах 1970-х годов, таких как «В автобусах», и его публикацию по лицензии еще одного классика детского творчества, «Etch A Sketch». .
Вдохновляйтесь:
04. 30-летие Истории игрушек
(Изображение предоставлено Disney/Pixar)
Компьютеры уже начали вытеснять традиционные методы анимации к середине 1990-х годов: диснеевский фильм «Спасатели внизу», отмечающий свое 35-летие в 2025 году, широко использовал компьютеры для воспроизведения внешнего вида анимации на cel, а для создания регулярно использовалось 3D-программное обеспечение. анимации. шорты. Но «История игрушек» 1995 года была снята с совершенно новым уровнем амбиций и изменила способ использования компьютеров аниматорами.
У анимационной студии Pixar был недавно сформированный актерский состав вместе с Disney, который предложил вернуться к короткометражному фильму Pixar «Tin Toy», в котором мы видим, как игрушка оживает и встречает довольно устрашающего ребенка. Логика заключалась в том, что это поможет Pixar обойти ограничения своего программного обеспечения RenderMan, из-за которых в то время люди, анимированные с помощью компьютерной графики, обычно выглядели жесткими и пластичными — совсем как игрушки.
Это семя переросло в богатую историю, исследующую отношения между детьми и их игрушками, а также то, как справляться с неуверенностью и ревностью. В то время «История игрушек» привлекла большое внимание, поскольку это был первый полнометражный анимационный фильм, но что действительно удивило зрителей, так это то, как быстро он вышел за рамки технических инноваций и был захвачен сюжетом и запоминающимися персонажами. «История игрушек» доказала, что компьютерная анимация не обязательно должна быть бездушной.
Вдохновляйтесь:
05. Транспорт к 25-летию Лондона
(Изображение предоставлено: Транспорт в Лондоне)
Технически, TfL является лишь последней в ряду организаций, ответственных за общественный транспорт британской столицы с 1933 года, но это последнее воплощение было создано в 2000 году и привело к таким серьезным изменениям, как Oyster Card и Crossrail (теперь известная как Линия Элизабет). . ).
TfL, управляющая всем, от метро до надземного метро, автобусов и канатной дороги, представляет собой разросшуюся организацию, которая поддерживает замечательное уважение к своему культурному наследию, включая карту лондонского метро, которой во многом подражал Гарри Бек, и приверженность паблик-арту. У него даже есть свой шрифт.
