Среди поклонников творчества парижского эстета Жозефа Дирана есть ценители современного минимализма и сдержанной роскоши, хороших пропорций и точных объемов. Знаменитые парижские рестораны Monsieur Bleu и LouLou — его работа, как и недавний ресторан Giraffe с видом на Эйфелеву башню. Они рассказывают о Париже и его духе гораздо лучше, чем многие гиды.
По теме: 5 французских интерьерных кодов
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Диран красив, прекрасно образован и лишен высокомерия (верный признак таланта). «Я наслаждаюсь жизнью не между работой, а просто во время нее. » Свой первый проект он получил в 22 года, когда еще учился в архитектурном училище. Свой офис он открыл в 1999 году, в возрасте 25 лет. Несколько лет назад Диран представил собственную серию коллекционных творений Joseph Dirand Edition: диваны, столы, кресла, комоды и комоды. Следует отметить, что все они созданы под влиянием Карло Скарпы, Шарлотты Перриан и других классиков модернизма. Это неудивительно: Диран — заядлый коллекционер мебели 1920-х — 1950-х годов, и его коллекция продолжает пополняться. Его монографическая книга вышла в издательстве «Риццоли». Автор фотографий — брат Джозефа Адриан, известный интерьерный фотограф.
О выборе профессии Я захотел стать дизайнером в пять лет, когда мне подарили мой первый игрушечный замок Playmobil. Это желание стало осознанным, когда мне было восемь лет. С тех пор я не прекращаю строить. Переставляйте детали, любуйтесь результатом. В 12 лет я даже написал собственную книгу о Ле Корбюзье: отец часто показывал дома Ле Корбюзье, эти поездки стали частью меня. Мы на самом деле много путешествовали, мне кажется, я еще могу воспроизвести этот набор светящихся образов. В этой среде у меня, вероятно, не было особого выбора; Более того, мой отец мечтал, чтобы я стал архитектором. Но теперь мне кажется, что я не столько творец, сколько переводчик и рассказчик.
Об успехе и методе Успех – это всегда стресс, и я стараюсь избегать стресса любым возможным способом. Но я счастливый человек: занимаюсь любимым делом, руковожу офисом. В офисе десять архитекторов, мы все как одна семья, как корпорация, так работали сапожники в Париже. Только здесь все очень современно, в отличие от прежних времен, у меня очень быстрый темп работы. Когда меня спрашивают, о чем я мечтаю в свободное время, я отвечаю, что начинаю думать о следующем проекте, а когда работаю над новой задачей, становлюсь навязчивым человеком. И пока не появится правильное решение и не будут собраны все детали, я не успокоюсь. Это похоже на создание видеоряда к фильму: я кладу на огромный стол соответствующие книги, фотографии, листы эскизов, репродукции картин, архитектурные фотографии — и между ними возникает некое напряжение, конфликт, идущий в нужном направлении. . , и я понимаю, в каком направлении двигаться. Как и в фильме, сначала работайте над сценарием, а уж потом подбирайте актеров.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Я вообще не ищу эстетики как таковой, хотя со стороны может показаться с точностью до наоборот. В центре моего внимания — опыт, который человек получает в космосе. Опыт живых контрастов: стили, тона, масштаб, история. В моем украшении много отсылок к модернистскому прошлому. Через предметы и искусство я пытаюсь привить человеку это видение. Я хочу, чтобы люди растворились в моем интерьере, привыкли к нему, стали его неотъемлемой частью, а не просто наблюдателями.
О стиле Я истинный парижанин, невозможно быть более французом, чем я. Я думаю образами – так же, как мой отец, известный фотограф. Каждый вечер после ужина мой отец клал перед нами фотографии разных мест и анализировал их вслух. Он спросил нас, что мы предпочитаем и почему. Это были невероятно интересные дискуссии: анализ светового контраста и баланса черного и белого очень сильно повлиял на
мое видение. Мой отец всегда выбирал лучшие кадры и был одержим правильным расположением объектов. И я продолжаю, когда рисую будущие интерьеры, фанатично прорисовывать каждую вещь и каждый образ, пока интерьер не будет закончен. Интерьер, особенно в юности, я воспринимал как нейтральную обстановку для предметов. Но больше всего меня интересует качество света в каждой конкретной локации.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.
Дизайнеров часто просят определить свой стиль. Давно я не заботился о том, чтобы вписаться в какие-либо рамки. Кроме того, мне противны дискуссии о стиле. То, что я делаю, — это жизнь, щедрость и благородство. Но если без определений совсем не обойтись, мой фирменный совет — привнести «французский стиль» в минималистичный интерьер. Классические элементы – паркетный пол, бронзовые дверные ручки, мраморный камин – начинают жить в ином смысловом контексте, далеком от традиционного. Техника очевидна и эффективна. Я использую много предметов коллекционирования и искусства 50-70-х годов. Пруве и Сааринен хорошо уживаются с винтажными вещами. И при этом внутри всегда присутствует 21 век: чаще всего это техника, но это может быть и ультрасовременный велосипед или даже мужской костюм, сшитый по модным моделям.
О вашем доме В моем собственном парижском доме, типичном для XIX века, я не хотел оставлять никаких подробностей. Мы заменили все, чтобы выйти из «османизма». Потолок украсили лепниной в духе итальянских домов 17 века, чтобы не было ощущения конкретного исторического периода. Стены были покрыты тонированной штукатуркой («марморино») и завершена отделка. Мне часто кажется, что в моих проектах стены чисто белые, но они все тонированные. Я часто трансформирую белый цвет в пыльные оттенки, чтобы создать ощущение следов времени, чтобы казалось, что стена немного грязная. Это выглядит гораздо естественнее.
Живопись, дизайн Жозеф Диран. Галерея Пьера Мари Жиро.Я стараюсь не прятать в интерьере вещи, которыми вы часто пользуетесь – чашки, вазы. Их можно выбрать по своему вкусу и держать на видном месте. Но есть вещи, которые обязательно будут скрыты, какими бы красивыми они ни были. Это экраны: телевидение и все остальное. Мой собственный дом для меня не выставочный зал и не место, это мое пространство, где я счастлив. Меня всегда восхищают самые простые вещи, выражающие суть модернизма, где форма следует за функцией. Мои любимые предметы в доме обычно чисто функциональные: деревянный ящик Ле Корбюзье с прорезями по бокам и лампа Жана Пруве — стеклянная колба на длинной железной трубке, атрибут студента.
Интерьеры не должны принадлежать к сфере потребления. Человек должен «проживать» интерьеры, а не пользоваться ими, как и большинством сервисов вокруг него.
«Творец звезд и создатель звезд», так называют Жозефа Дирана.О домах моды Именно магазины, а не рестораны сделали меня знаменитым. Самый первый и эталонный – бутик Balmain. Когда я впервые вошел в дом, где работал и жил Пьер Бальмен, я обнаружил флуоресцентное освещение, низкие потолки и стены из гипсокартона. Я возмутился:
«Кто дал право уродовать такую красоту? Пришлось заново открыть для себя былую роскошь: мраморный камин, черно-белый пол, изделия из дерева. Единственным вторжением «модернизма» стали зеркальные перегородки от пола до потолка, но речь шла скорее о работе со светом. С тех пор заказы из бутиков поступали регулярно: «Givenchy», «Chloé» в Париже, «Alexander Wang» в Пекине, «Rick Owens». в Лондоне, Pucci в Нью-Йорке, Balenciaga в Токио. Бренды приходят ко мне не из-за моего стиля, а из-за моей способности рассказывать историю внутри себя.
Le Parisien «Girafe» был назван одним из лучших ресторанов 2018 года. Во многом благодаря атмосфере и интерьерам мастера сдержанной роскоши Жозефа Дирана.О любимой архитектуре Пожалуй, мое любимое строение — вилла Малапарте на Капри. Идеальный баланс между архитектурой и природой. В этом нет ничего претенциозного, столько достоинства и простоты, ничто не мешает наслаждаться окружающим видом, чувствовать себя неотъемлемой частью этого гармоничного мира. В юности на меня большое влияние оказал Джон Поусон: его манифесты по минимализму определили меня. как-то. Я очень ценю Петера Цумтора за его скромность и вневременность, Карло Скарпу за точность решений и Сааринен за его масштабное видение архитектуры.
О настроении Всем советую: не покупайте плохо освещенные квартиры, где освещение «скучное». Это явный провал, такое пространство сохранить непросто. И наоборот – если окон достаточно, можно свести работу по декорированию к правильному развешиванию коллекции произведений искусства.
Лучший материал для меня, наверное, мрамор. В нем есть все, что мне нравится: честность, выразительность, отсутствие ярких цветов, естественный дизайн, ощущение роскоши. Однажды я использовал редкий и особенный сорт павонаццетто — мне посчастливилось работать с огромным блоком прямо из карьера Каррара. Эксплуатировать его можно только несколько раз в год, когда подходящие условия. Мраморные плиты я выбираю сама и стараюсь делать это как можно чаще.
Жозеф Диран. Фрагмент парижской квартиры.Я никогда не буду использовать цвет, если на то нет веской причины. Цвет ради цвета меня никогда не интересовал. Если это помогает улучшить контраст или передать настроение, можно покрасить всю стену или разместить яркий предмет. Но, как правило, я могу обойтись монохромными решениями. А за цвет отвечают картины и арт-объекты. Иногда приходится использовать разноцветные ткани. Оттенок, который я часто использую, травянистый, близкий к оттенку зеленого мрамора, текстура бархатистая.
