Вирджил Аблох (Вирджил Аблох, 30.09 / 1980-11 / 28/2021) сказал, что он делает что-то для 17-летнего версии себя. Миллениалы были куплены его одеждой, и в сотрудничестве с Nike были выровнены, коллекции Louis Vuitton привели бренд в бестселлерах для детей 20 лет. Дизайнер (однако, его все еще называли художником) «отсканировал вкусы» молодых людей. Творческий кредо Абло: демократизация моды, интерьеров, по всему образу жизни как таковой.
По теме: ТКак Соня Рикел изменила моду: бойтесь женщины
Родители Абло, иммигрировали в Соединенные Штаты Ганы. Он вырос в пригороде Чикаго. Он учился для производителя, затем в первом цикле архитектора (Университет Иллинойи). Кроме того — знание с Raper Kanye West и быстрым розеткой. Кстати, первая слава пришла к 20 -летним Алолу. Итак, говоря, что он понимает амбиции поколения, он, конечно, не лгал.
На своей судьбе многие были завершены. Таким образом, обучаясь в университете, Абло восхищался модернистским кампусом Рам Колас. Впоследствии, с AMO Office, дизайнерским подразделением архитектурной компании Kolkhas, он разработал интерьеры всех магазинов своего бренда одежды. Он говорит, что первый импульс творчества дал ему курс в истории искусства в университетских картинах и караванах и мастерах эпохи Возрождения. В 2019 году, в рамках сотрудничества с Лувром, посвященным Леонардо да Винчи, Абло использовал ткани для отпечатков в музеях с капюшоном в своей юности.
Наконец, его карьера в качестве модельера получила значительное ускорение благодаря участию молодых талантов LVMH в 2015 году. Он был одним из кандидатов — и на страницах газет. Черный американец — в стиле высокого стиля! И три года спустя, это самостоятельно принадлежало улице, диджей, парень из пригородов и эмигрантская среда, без профессионального образования дизайна стал креативным директором Louis Vuitton Male Line, флагманской марки портфеля роскошной группы.
Во время своего первого шоу как такового, Абло растопил в слезах на плече Канье Уэста. Его путь в креативной индустрии начался с иллюстраций Донны, на службе рэпера. Абло сделал свое шоу, изобрел товар и стиль. Даже получила Грэмми за продвижение диска. В 2012 году дизайнер создал свой первый бренд одежды Pyrex, а в 2013 году он сменил свое имя на не совсем белом. Бесстыдный бренд, флиртный с контркультурами, немедленно повернулся. Прежде всего, среди молодых людей: скрещенные стрелы, логотип бренда, стали настоящим 20 -летним фетишем.
Абло сказал, что он искал идеи в разных местах, в основном многолюдным. Таким образом, он предложил сломанный белый логотип, используя уличные бренды. Застежка-галстук шпионил за пластиковыми галстуками бренда, как в багаже. Фруктовые силуэты, толстовка с капюшоном, пониженные брюки — на уличном баскетболе и фигуристы. Сегодня каждый первый подросток одет. «Я заинтересован в оцифровке жизни молодых людей и расчету их вкусов», — сказал его миссия Абло. «Основываясь на теоретическом анализе, я могу предложить провокационные идеи».
Он заполнил коллекции Louis Vuitton с ними: спортивные куртки и просьбы (только на джи -Джадиде), роскошный логотип в неоновых куртках в сочетании с радужными шляпами, негабаритными куртками, килтами и бербами, обернутыми на треках и ковбойских сапогах. Поклонники были куплены, мастера отличной моды выглядели с Ask. Во всяком случае, если бы не редкая форма рака, ему удалось многое перевернуть в люкс до сегодняшнего дня.
Мебель и дизайн предмета для Ablo начались с линии домашней линии для не совсем white ™. Он должен был выпускать его раз в год. В стартовом сете были сетки и мраморные столы, монолитные затяжки, броские аксессуары. Все с логотипом бренда и эстетикой уличного искусства.
В 2019 году Virgile создал коллекцию капсулы для Vitra: три технологические статьи в уличном стиле, а также сенсационная коллекция с IKEA. Были ковры в виде чеков из магазина и резного газона, топочек с надписями, которые Абло всегда любил (как белые ботинки с маркировкой большими буквами для будильника, «для ходьбы»), текстиль дома в эстетике уличного искусства. Затем Абло сказал, что он взял обычные вещи, как те же проверки, в широком смысле, и превратил их в произведения искусства. Это как комната в университете, наполненную произведениями искусства. Дизайнер сказал: «Я хочу предложить такую концепцию, которая, с одной стороны, поглотила энергию времени, а с другой стороны, в которой миллениалы могли идентифицировать».
Последняя работа Абло в дизайне мебели была совершенно недемократической серией. Мебель коллективного дизайна в 2020 году была продана в галерее Paris Galerie Kreo. Стулья, магазины, столы, украшение — бетон и граффити, применяемые вручную дизайнером.
Самая важная вещь в нашем Телеграмма— Для тех, кто спешит
