В пространстве Новой Третьяковской галереи на Крымском Валу открылась выставка «История русского дизайна. Национальные традиции и современность». Проект представлен Московским музеем дизайна в рамках форума «Российская творческая неделя». Экспозиция состоит из четырех разделов: авангард, сталинский ампир, 1960-1980-е годы и современный дизайн. Более 60 новых объектов. пополнилась постоянная экспозиция из 450 экспонатов, авторы которой продолжают исследовать визуальный культурный код российского дизайна сегодня и интересно в прошлом.
- На эту тему: «Характер предмета. Современный дизайн и традиции»: 10 самых интересных работ по версии INTERIOR+DESIGN
- Богатая история и культура нашей страны, национальный колорит, народное искусство, ремесла, русский авангард, советское прошлое – русский стиль в последние годы стал предметом вдохновения и экспериментов среди дизайнеров.
- — говорит Александра Санькова, директор Московского музея дизайна и куратор выставки
- Спроизведения Мартина, Елены Хрящевой
- ИМЕЕТКомод «Бор», Светлана Попова-Знаменская
- ТКлевер абурет, студия Аннки
- Светильник Неваляшка, Ольга Чебанова
- Дочищенный «Мер», Либа Валерий и Виталий
- Вазы «Собор», Нася Коптева и Саша Браулов
- П.мороженое, ТКАНЬ
На эту тему: «Характер предмета. Современный дизайн и традиции»: 10 самых интересных работ по версии INTERIOR+DESIGN
Богатая история и культура нашей страны, национальный колорит, народное искусство, ремесла, русский авангард, советское прошлое – русский стиль в последние годы стал предметом вдохновения и экспериментов среди дизайнеров.
— говорит Александра Санькова, директор Московского музея дизайна и куратор выставки
Спроизведения Мартина, Елены Хрящевой
Елена Хрящева, основатель архитектурной мастерской Elenium, представила на выставке капсульную линию Martin. Журнальные столики изготовлены из переработанного пластика и доступны в черном и белом цветах. Минималистичные формы предметов становятся выразительнее благодаря выразительной фактуре терраццо, созданной по специальной технологии плавления пластика. Еще одной ключевой особенностью столов является тактильность поверхности.
ИМЕЕТКомод «Бор», Светлана Попова-Знаменская
Комод «Бор» выполнен дизайнером из массива дуба и ясеня. Фасад украшен трехмерным узором, напоминающим старые филенчатые деревенские двери. Полосы в этой технике вырезаются в одном или нескольких направлениях в сочетании с другой резьбой и росписью. Объемная скульптура комода создает драматические графические тени под направленным светом.
ТКлевер абурет, студия Аннки
Клевер (от английского «клевер») – это не только символ удачи, но и название серии мебели от студии ånnki. Дизайнеры вдохновились логотипом своего бренда – цветком четырехлистного клевера – и создали яркий предмет мебели. Табурет изготовлен из березовой фанеры и имеет прочную конструкцию, гарантирующую долговечность и надежность.
Светильник Неваляшка, Ольга Чебанова
Ольга Чебанова создала коллекцию светильников Back In TheURSS в форме кубка, пирамиды и волчка. Эти светильники являются не только предметами интерьера, но и частью истории, олицетворяющей ностальгию по детству, детским играм и семейным праздникам. Светильник Неваляшка изготовлен из керамики и качается из стороны в сторону, как и его игрушечный прототип.
Дочищенный «Мер», Либа Валерий и Виталий
Братья Валерий и Виталий Либа — художники из Севастополя, занимающиеся графикой и дизайном. Уже почти 25 лет они разрабатывают собственную технику создания интерьерных гобеленов. «Наши гобелены, конечно, российский бренд. Они изготавливаются на жаккардовых станках. В своей работе вы должны все просчитывать и помнить, что каждая цветовая точка – это гобеленовый узел. Работаем над деталями, работаем над самыми мелкими частями изображения. При этом важно не потерять ощущение целого, где должны находиться глубина, соотношение объемов и гармония теплых и холодных тонов», — делятся художники.
Вазы «Собор», Нася Коптева и Саша Браулов
Молодые дизайнеры представили на выставке коллекцию трансформируемых ваз из акрилового стекла, посвященную красоте скандинавской архитектуры. Источником вдохновения стал образ заброшенной русской деревни, в которой предметы деревянной архитектуры исчезают под давлением времени и природы. В коллекции собора пять предметов. Форма каждого соответствует ключевым сооружениям северного кладбища: собору, колокольне или часовне. При желании детали можно поменять местами, собрав новую вазу по принципу детской пирамидки.
П.мороженое, ТКАНЬ
При создании коллекции «Культурное наследие» дизайнеры команды ТКАНО вдохновлялись башкирскими орнаментами. «Мы обратились к культурному наследию уральских и сибирских народов – эвенов, башкир, нанайцев и чувашей. Мы внимательно изучили традиционные орнаменты, тщательно переработали их на современный лад и бережно перенесли на коврики. Основная идея коллекции — достичь баланса между традиционным и современностью», — поясняют авторы.
