Линия последнего фильма Аманды Крамер «По дизайну» выглядит как конфигурация, так и изюминка для шутки в Clinvu. Когда женщина становится зависткой и напечатана на экране поразительным деревянным стулом, она внезапно становится сказанным стулом. Или, скорее, она заканчивает тем, что обменивается с ней тела, вынуждена жить позже как неодушевленный объект, с которым она была так очарована. Организованные и абсурдно, драматические работы Крамера Сандэнса, если явно на собственной эксцентричной длине волны только тогда, когда он в конечном итоге закончится, вы хотите, чтобы режиссер «пожалуйста, детка, пожалуйста», мог бы удалить этот акт с высокой темой.
Когда Камилла (Джульетта Льюис) прибывает в магазин стула с двумя разговорчивыми друзьями, которые едва записывают ее присутствие, не говоря уже о ее желаниях и желаниях, она едва впечатлена тем, что видит. Пространство — это скорее художественная галерея, чем мебельная выставка. У каждого уникального стула есть свои проекторы. Ничто, что в наличии, не вдохновляет Камиллу. Не простое кресло -качалка, а не короткий стул. Не причудливый розовый или ярко -желтый … пока это не будет, это взято тем, что рассказчик фильма (Мелани Гриффит) говорит нам, что это «удивительный» стул.
Это момент, который навсегда изменит его жизнь. На следующее утро ее тело будет стоять в магазине, и Камилла рассмотрит свое новое тело — простое, сделанное из дерева, с подлокотниками, но без прокладки — в ее новый дом. Там она влюбится в Оливье (Мамуду Ати), нового гордого владельца дизайнерского кресла, на котором Камилла ранее возлагала свои надежды.
«По дизайну» не только следит за путешествием Камиллы, в то время как Оливье быстро становится одержимым своим новым стулом — возможно, чувствуя, что совесть женщины оказалась в ее ловушке — но также и судьба тела Камиллы. Оставленную в своей квартире, его тело не может ничего не делать, кроме как оставаться неподвижным. (Даже перенесен к новому телу, что бы было другое?) Но вместо того, чтобы стимулировать тревогу, его апатичное отношение заканчивается тем, что флиртует с трудными разговорами со своей матерью (Бетти Бакли), его друзьями (Саманта Матис и Робин Тунни) и позже Все еще со страшным и преследующим соседом (Клифтон Коллинз -младший). То, что Камилла не могла сделать в своей повседневной жизни, его человек в форме стула выполняет с удивительной легкостью. Здесь она наконец применяется во внутренних мирах, которые она ближе всего к ней. Увы, она не там, чтобы засвидетельствовать это.
Крамер явно не имеет пользы или верности к любому подобию реализма. Его фильм, стилистические выполнения, в большей степени согласованы с авангардным театром (в Ионеско, Дурренматте, Сартре и других), чем на любой натурализм, основанный в фильме. Его сценарий устанавливается, его винтажный гардероб и его поразительное использование Просвещения настаивает на том, что мы ценим сюрреализм процедуры. Из диалога вырезан и похож на Pinter, который открывает фильм («Мне нужен стул». ».« Для чего? » Возьми это слишком серьезно.
Хотя, поскольку это быстро становится ясным, есть серьезные проблемы для стрельбы. Представьте себе стул (или жажду одного, когда приходят Камилла и Оливье) абсурдно. Другими словами, если, как, как Крамер, вы копаете то, что он может рассказать нам о часто тревогах этих персонажей относительно того, кто они, что они хотят и как они хотят воспринимать. Только путем погружения себя в очень нелепость, скажем, мать Камиллы, связывающая ее неподвижную дочь с мертвыми глазами, которые «по дизайну» пронзится через то, что ожидается от таких женщин, как Камилла. Будет ли она действительно дружелюбным человеком, когда он одержим стулом? В итоге она знает больше о своих желаниях, когда он полностью лишен своего тела? Любопытство Крамера к таким вопросам и способность его игровой игры спрятаться в его экзистенциализме TWEE делают захватывающее предложение, если в конечном итоге очень попытк.
Два трека фильма делают именно то, что Крамер нуждается в этом. Родство Льюиса закреплено на той меланхолии патоки Камиллы. Она может провести большую часть фильма, неспособную двигаться, но ее выразительное лицо и ее нервное поведение в первых сценах достаточно, чтобы набросать, кто такая Камилла. Тем временем Афи находит тепло в отряде оливкового дерева, умело используя свой глубокий голос для ухудшенной доставки, которая заставляет этого капризного человека чувствовать себя полностью дома, привязываясь к одному стулу.
Но именно повествование о озвучке Гриффита лучше всего отражает смесь комедии и иронической драмы «По дизайну». В своей первой роли почти за пять лет она делает простые и особые диалога фильма («Кому нужен или ценит Камиллу так же, как и Сыновья, которые делают стул?»). Его тон, заложенное все время, — это то, что делает вас комфортно, даже когда то, на что вы смотрите, отвлекает абсурд (как современные танцевальные интермеры, представленные Сигридом Лорен, в темном и причудливом разделении Джулио Кармасси и Брайана страшно).
Крамер остается мастером своей профессии, способной мечтать о реалиях, которые существуют для себя, и принести распределение, которое идет на его художественный талант. Льюис, Ати, Гриффит и даже Удо Киер (которые ненадолго появляются в качестве дизайнера стула) — это удовольствие. И, без сомнения, есть долгожданные амбиции использовать Fabulation, чтобы распаковывать современные вопросы об идентичности и желании. Но банкротство Крамера о новостях от Крамера, наконец, завершено под его собственным весом, в то время как она заботится о его последнем акте и духовной финальной линии, которая помогает дать фильму свой титул. Действительно, «по дизайну», несмотря на все его серьезное веселье, работает бесконечно лучше как интеллектуальное упражнение, чем готовый фильм; Может быть, даже лучше, как мигающая шутка, чем полноценный бизнес.
