Пьер Марин— руководитель одноименной архитектурно-дизайнерской фирмы Peter Marino Architect. Его коллекция произведений искусства и дизайна, которую он собирал десятилетиями, уже несколько лет находится под пристальным вниманием.
На эту тему: Тенденции 2020/2021: Питер Марино о цвете и стали
Знаменитый архитектор, приглашенный для оформления своих бутиков люксовыми брендами Louis Vuitton, Bvlgari, Dior, устроил невероятную выставку в своем тщательно отреставрированном особняке XIX века в Саутгемптоне. Встреча Художественный фонд Питера Марино Состоящий из более чем сотни предметов, он тонко сочетает в себе разные стили и периоды.
Марино известен тем, как тонко интегрирует искусство в интерьеры и архитектуру: для своих проектов он заказал более 250 работ, в том числе масштабные «бусы» из дутого стекла французского художника Жана-Мишеля Отониэля — как в бутике Chanel на Нью-Йоркской улице. Связь. . Street в Лондоне или его флагманский магазин на Манхэттене на 57-й улице. Питер Марино, основавший свою архитектурную фирму в Нью-Йорке в 1978 году, управляет более чем 160 сотрудниками и дополнительными офисами в Филадельфии и Саутгемптоне. Он разместил свою коллекцию в здании 1895 года, в котором раньше располагалась Мемориальная библиотека Роджерса.
Сегодня здесь регулярно организуются выставки. Это была великолепная выставка 2021 года с работами Энди Уорхола, Жана-Мишеля Баския, Ансельма Кифера и Тома Сакса, фотографиями Дайан Арбус и Синди Шерман. Все это соседствовало с произведениями барокко и бронзой эпохи Возрождения, артефактами из Древнего Египта, Греции и Рима. Первоклассные произведения искусства выглядели потрясающе на фоне величественной старой библиотеки.
В 2022 году фонд организовал несколько мероприятий, в том числе выставку бразильского художника и фотографа Вика Муниса, на которой было представлено более 30 работ. Этот художник работает в основном с нетрадиционными материалами, такими как вырезки из журналов, шоколадный сироп, мусор и игрушки. Мунис часто воссоздает исторические произведения искусства и портреты знаменитостей.
Другие экспонаты включают более дюжины работ американского художника Сэнфорда Биггерса, в том числе лоскутные одеяла из серии «Кодекс» и новые мраморные скульптуры по заказу Питера Марино. Работы Биггерса представляют собой взаимодействие повествования, перспективы и истории, рассказывающее историю текущих социальных, политических и экономических событий.
«Я начал коллекционировать искусство около 40 лет назад. Первыми современными произведениями, которые я купил, были две небольшие работы Лукаса Самараса, которые я увидел в галерее Pace, рядом с офисом SOM, и это была моя первая работа. Я до сих пор помню травматическое чувство, когда выписывал свой первый чек в художественную галерею. Когда коллекция разрослась, у меня возникла идея создать собственную коллекцию произведений искусства. Несколько лет назад, в 2019 году, мы получили большой резонанс на выставку моей коллекции в Центре искусств Саутгемптона — и я подумал, что смогу создать свой собственный дом-музей по соседству», — говорит Марино.
«В сфере создания коллекций у меня есть четкие правила. Прежде всего, я всегда хожу в художественные галереи, где бы я ни был. Нью-Йорк, Лондон, Венеция, Милан, Париж. Так я собираю идеи, устанавливаю значимые связи и делаю заметки. Мне этот метод уже не просто интересен: ведь я известен тем, что приглашаю художников. Большинство художников, которых я коллекционирую и с которыми работаю, — это те, с кем у меня давние отношения, но появляются новые личности, и произведения постоянно меняются. Я ценю красоту, актуальность и новаторство свежих арт-объектов.
«Мои критерии отбора и мои интересы различаются по нескольким предметам. К ним относятся работы женщин-фотографов, черно-белое искусство, изделия из бронзы всех периодов, керамика и серебро, а также послевоенная немецкая живопись. Во всем этом есть явная последовательность, в том числе и в том, как они представлены. Я получил степень в области изобразительного искусства, а затем перешел на архитектуру. Я всегда был вовлечен в оба мира. Я горжусь созданными мной бронзовыми фартуками — они не взяты из какого-либо другого проекта. Я начал заниматься этим только в 50 лет, потому что всегда думал, что мне нужен собственный голос. Они появляются в лучших коллекциях мира, в том числе Ларри Гагосяна и Дэвида Геффена. Наряду с моими специальными заказами для художников и арт-фонда, эти объекты являются частью моего наследия».
«В 2016 году Phaidon опубликовал «Искусство архитектуры», в котором задокументировано более 250 примеров наших заказов художникам, все из которых были включены в мои проекты за последние 30 лет. В коллекции также есть несколько работ, созданных специально для моего музея: в том числе настенные рисунки Ричарда Вуда и Питера Дейтона, которые создали коллажи для экстерьера и интерьера лифта, интегрируя работу непосредственно в здание. Сочетание искусства и архитектуры призвано передать зрителю богатство чувственных переживаний.
Художественный фонд Питера Марино. Открыт для посещения по пятницам и субботам, часы работы на сайте музея.
Самое главное в нашем Телеграмма— для тех, кто спешит
