Публичная художественная выставка долины Гизы «Forever Is Now III» вновь рассматривает интерпретацию древнего в современном контексте. Вокруг пирамид 14 художников со всего мира предлагают свое видение того, как современные произведения искусства могут резонировать с историей и окружающей средой.
На эту тему: Паблик-арт в долине Гизы
Как и в предыдущие годы, выставка организована CulturVator — Art D’Espagne под эгидой министерств туризма и древностей и многих других организаций. Это переосмысление символического памятника было предложено куратором Надин Абдель Гаффар. «Выставка демонстрирует место творчества в самом сердце древнеегипетской истории и цивилизации», — говорит она. На этот раз выставка поднимает вопросы о новой технологической эпохе и культурных изменениях, которые переживает мир, и подчеркивает важность культурного обмена между художниками.
Проект «Ворота света» бельгийца Арне Квинца предлагает альтернативное видение пирамид знаменитого комплекса. Он исследует динамику между силой природы и ее хрупкостью. Скульптура изображает солнце как основной элемент всех форм жизни и передает характер быстро меняющейся природы. Греческий художник Костас Варотсос в своем проекте «Горизонт» акцентирует внимание на взаимосвязи Нила и плато Гизы: «Важность художественного высказывания заключается в установлении связи между всеми природными элементами окружающей местности. Для меня горизонт всегда был предсказанием будущего.
Вдали виднеется лабиринт Рашида Аль Халифы, словно выступающий из земли под разными углами. Каждая из его частей украшена мотивами, вдохновленными книгой иезуитского ученого Афанасия Кирхера 1679 года «Вавилонская башня». Скульптуры различаются по материалам – это стекловолокно, сталь, камень и мрамор. Аргентинская художница Пилар Зета представила Mirror Gate, вдохновленную своей страстью к египетской культуре и древнему мистицизму.
Саудовский художник Рашед Аль Шашай говорит о своей инсталляции: «Это танец между прошлым и настоящим, стирающий границы между традиционным и современным и обновляющий наши представления об искусстве, наследии, науке и устойчивом развитии. Я использовала плетение из пальмовых листьев, древнее ремесло – нам нужно подумать о потенциале устойчивых практик в современном искусстве и дизайне».
Голландская художница Сабина Марселиз в своей работе «Ра» вдохновилась солнцем и образом солнечных часов. Его инсталляция не только представляет собой солнечные часы, но и использует силу солнца, преобразуя ее в энергию? — так она выражает свое уважение к древнеегипетской культуре.
Французский уличный художник JR представляет «глобальную платформу From the Inside Out», которая дает сообществам возможность отстаивать свои ценности и стимулировать местные и глобальные изменения посредством паблик-арта. Его инсталляция предлагает нам задуматься о силе искусства, подчеркивающей социальную справедливость. JR приглашает всех стать частью движения Inside Out, выставляя крупномасштабные черно-белые портреты членов своих сообществ в общественных местах. Этот проект был запущен в 2011 году, и за последнее десятилетие в нем приняли участие более 500 000 человек из 152 стран.
Египетский художник Мохамед Банави назвал свою работу «Как вверху, так и внизу» — фраза, взятая из изумрудных скрижалей, написанных богом Тотом.
Египетско-британский художник Сэм Шенди представляет «Храм с привидениями». Работа исследует влияние древнеегипетской цивилизации и то, как зритель может перенестись за пределы времени посредством искусства. Его скульптурные произведения — связующее звено между прошлым и будущим: сам он отмечает, что стремится «ярко отразить состояние человека».
Американская художница Кэрол Фейерман в скульптуре «Египтянка в образе богини Хатхор» олицетворяет современную женщину, ассоциируя ее с водой, плодородием, любовью, красотой, музыкой, радостью и материнством.
«Медитация на Свет» — перформанс грека Дионисия. На нем изображен Аполлон, бог света, беседующий с Ра, богом Солнца, их взаимодействие создает на земле символический ковер, повторяющий путь Солнца от заката до рассвета. Дионисий использовал искусственный интеллект и световые заклинания, сообщая искусственному интеллекту, как создать произведение. Каждый день художник приезжал в пустыню и наносил на льняной ковер сусальное золото, а вечером природа свела его усилия на нет – так он подчеркивает неизбежность единения искусства с пейзажем.
Композиция «Сокровища» Аззы Аль Кубайси рассказывает о тайнах, формах и закономерностях пустынных ландшафтов. Она использует материалы, отражающие природу и землистые цвета. Это позволяет зрителям погрузиться в прогулку между произведениями искусства и песчаными дюнами. Французский художник Стефан Брейер в «Храме •|•» и изображении перевернутого золотого треугольника передает восприятие новой эпохи эволюции человека, связанной с цифровыми технологиями и искусственным интеллектом.
18 ноября 2023 г.
Мы концентрируем красоту вПинтерест
