Тель-Авив
В настоящее время в галерее Minshar представлена новая выставка картин Нила и Карин Романо. Сестры-близняшки, курируемые Ронит Йедайя, рады представить свои необычные идеи в художественной школе, несмотря на то, что они полностью самоучки.
«В течение десяти лет мы шли по этому пути в одиночку, гребли на каноэ в одиночку с 24 лет», — сказали они. Иерусалим Пост. «Над контролем со стороны институтов — это наш фетиш», — смеялись они.
Сестры, которые рисуют вместе и действуют в мире как единое целое, представят работы, созданные за 18 месяцев. Большие картины совершенно уникальны, ярки, с интенсивным и сложным языком перспективы и символики собственного творения.
Грубые перспективы и искривленные человеческие фигуры, возможно, напоминают энергию, которую леди Фрида Харрис вложила в нарисованную ею колоду Таро. Напечатанные после Второй мировой войны, они были оккультными священными символами смутного времени, во многом похожими на произведения искусства, созданные близнецами Романо.
Но он также напоминает напряженные и жестокие комнаты Фрэнсиса Бэкона или человеческие формы, созданные Генри Муром.
Антисемитизм в мире искусства
Случайный наблюдатель может подумать, что благодаря их очень личному прошлому и панк-настрою сестры были избавлены от потока ненависти, который испытали израильские артисты после террористических атак Хамаса 7 октября. Все происходит не совсем так. В то время как многие из их онлайн-последователей проявили большую заботу об их личной безопасности и даже предложили им жилье за пределами Израиля, другие, которые недавно восхищались их работой и хвалили их в социальных сетях, стали словесно токсичными.
«Мы никогда не думали, что столкнемся с антисемитизмом, это ужасно, но нас не остановить», — сказали они газете Post.
Сестры осмотрят галерею и обсудят свои работы в субботу, 9 декабря, в полдень. Выставка будет работать до субботы, 21 декабря. Улица Давида Хачми, 18, Тель-Авив. Часы работы: с воскресенья по четверг с 11:00 до 19:00; Суббота с 11:00 до 14:00 Бесплатно.
Прошло целое столетие с тех пор, как Реувен Рубин нарисовал улицу Бальфура в 1924 году. Сейчас картина экспонируется в Бейт-Реувене в течение ограниченного времени. Посетители могут увидеть, как выглядел первый еврейский город четыре поколения назад, и заметить высокую водонапорную башню, где каждую Хануку зажигалась менора.
улица Бялика, 14. Входной билет стоит от 15 до 30 шекелей. Часы работы: понедельник, вторник, пятница с 10:00 до 15:00; Вторник с 10:00 до 20:00; Четверг с 10:00 до 15:00; Суббота с 11:00 до 14:00.
Иерусалим
Центр искусств Анане в национальном парке Эйн-Яэль приветствует посетителей, желающих провести время в красивом сосновом лесу и, возможно, встретиться с художниками в резиденции. В их число входят уроженка Лос-Анджелеса Тамар Шиппони, совершившая алию в подростковом возрасте, и художница Береника Шнайдер.
В лодже могут разместиться до четырех человек и имеются все удобства, необходимые для спокойного городского отдыха.
Минимум две ночи. В течение недели 1800 шекелей за две ночи; в праздничные и выходные дни стоимость составляет 2100 шекелей. Позвоните по телефону (02) 645-1866, чтобы узнать больше и забронировать тур, или посетите их сайт: ananeh.art. Могут быть организованы туры и встречи на английском языке.
Арад
Среда, 11 декабря – Встречайте художника Габриэля Класмера и куратора Лию Абир, которые обсудят последнюю выставку Класмер в Центре современного искусства Арад. Объекты, представленные Класмером, названные «Авиашоу» в честь авиационных представлений в Гран-Пале во Франции, представляют собой причудливую отсылку к дирижаблям начала 20-го века и детскому восторгу от великих чудес, наполненных воздухом.
Класмер известен на израильской арт-сцене как один из немногих художников-авангардистов, обладающих чувством юмора. Это совершенно очевидно в предыдущих его работах, таких как спектакль 1973 года, в котором он и Шарон Керен пробрались на официальную церемонию военных наград в Иерусалимском театре и притворились одними из заслуженных героев, а также спектакль на террасе Иерусалимского театра. Театр. Музей Израиля, Иерусалим, в котором Керен и Класмер заплатили арабскому рабочему за строительство стены внутри выставочного пространства.
Мероприятие в 18:00 бесплатно. Ивритский язык. улица Бен Яир, 28, 2 этаж. Чтобы узнать больше, позвоните по телефону (08) 955-1501.
Холон
Посетите Институт добровольной сенсорной депривации, новую выставку Ханы Анушик Манхаймер, над созданием которой прошло шесть лет, и которая сейчас выставлена в Центре цифрового искусства (CDA). Видеоарт, перформансы и арт-объекты, разбросанные по всему этажу под куратором Уди Эдельмана, призваны решить проблему перегрузки, которую многие ощущают в эпоху, насыщенную привлекательными устройствами, которые издают звуковые сигналы, вибрируют и мигают, побуждая нас обратить на это внимание.
Забавный вариант реальных методов сенсорной депривации: здесь клиенты могут контролировать, как блокируются их различные чувства, что дает им новую свободу действий. Интересно, что пять лет назад Айя Бен Рон создал полевой госпиталь X, который предлагал посетителям возможность выразить свою травму посредством крика.
Нынешняя выставка, похоже, демонстрирует новый подход. В обществе, уже травмированном террором и кровопролитием, взгляд изнутри может оказаться более полезным.
улица Хамораим, дом 4. Часы работы: вторник с 16:00 до 20:00; среда с 14:00 до 18:00; Четверг с 14:00 до 18:00; Суббота с 11:00 до 15:00. Чтобы узнать больше, позвоните по телефону (03) 556-8792.
летучая мышь
Десять лет назад Дизайн-терминал был местом, где город хранил мусор. Сегодня в промышленном пространстве находится экологически чистое кафе, где подают горячие напитки из утилизированного автобуса. Сточные воды этого ресторана используются в саду, где работники осваивают практические навыки, необходимые для работы в теплице, с растениями, предоставленными Danziger – Dan Flower Farm.
Gad Dairies, чья фабрика работает на соседней улице, предлагает свои сыры для кормления покупателей во время открытий выставок и взамен организует там различные встречи. Концепция здесь, как рассказала газете Post во время пресс-тура генеральный директор терминала Аня Шани, представляет собой треугольник. Социальные потребности формируют дизайн; дизайн служит бизнесу; и бизнес приносит пользу обществу в целом.
«Из этого места люди улетают, и сюда люди возвращаются», — сказала она. «Мы хотим быть катализатором личностного роста для каждого, кто сюда приходит. »
Благодаря партнерству с Институтом национального страхования люди, которые в настоящее время страдают от проблем со здоровьем, от депрессии до посттравматического стрессового расстройства, могут прийти в Терминал и получить новые навыки.
«Когда я приехала сюда, я была в полном беспорядке прямо после больницы», — рассказала репортерам одна женщина. После шоковой терапии у нее были повреждены зубы, и она даже не видела смысла выходить из дома. «Они начали с того, что наклеили наклейки на коробки во время мастер-класса по изготовлению ювелирных изделий».
Наличие места, куда пойти и работы, какой бы маленькой она ни была, может спасти жизни нуждающихся людей. Сегодня эта же женщина разрабатывает и продает свои изделия в Терминале.
На этом слияние художественных талантов и социальных потребностей не заканчивается. В одном из проектов терминала сейчас трудятся около 70 человек, находящихся на реконструкции. Проект теплицы расширяет пространство студии и дает возможность наставничества мастерам по дереву, гончарам и дизайнерам ювелирных изделий.
Во время экскурсии нам показали уникальную праздничную менору. В некоторых семьях существует традиция писать личные пожелания на наступающий год в последнюю ночь Хануки, когда горят все восемь свечей. В этом новом дизайне есть разные выемки для размещения этих заметок.
Улица Эхуда Киннамона, 32. Управляется OUTBOX – Designing Reality. Терминал принимает заказы от компаний, которые ищут дизайнеров или организуют мероприятия. Чтобы узнать больше, посетите designterminal.org.il.
Художественные новости
Среда, 18 декабря – Ставка на покупку Слова Божьего на живом аукционе Sotheby's. Ему около полутора тысячелетий, и это единственный известный полный декалог, написанный на камне. Планшет имеет высоту около двух футов и весит 115 фунтов. Его обнаружили в 1913 году, во времена Османской империи, на побережье Израиля, где он служил брусчаткой, по которой ходили люди, повреждая священные слова.
Ожидается, что продажа принесет от одного до двух миллионов долларов. Заинтересованные читатели могут отправить электронное письмо на Sotheby's и узнать номер продажи N11637 по адресу enquiries@sothebys.com.
ФРАНК АУЭРБАХ – Британский еврейский художник умер в прошлом месяце в возрасте 93 лет. Последний член Лондонской школы, Ауэрбах прибыл в Великобританию в возрасте семи лет на детском транспорте и больше никогда не видел своих родителей – они были убиты в гитлеровской Германии.
Возможно, эта травма побудила его рисовать с яростной решимостью, чтобы подтвердить свое существование. Он работал по 10 часов в день круглый год в своей мастерской на севере Лондона, кроме Рождества.
После смерти Люсьена Фрейда многие считали Ауэрбаха величайшим из ныне живущих художников Великобритании. Одним из этих людей был Дэвид Боуи, владелец «Голова Герды Бем», считающейся одной из самых важных работ покойного художника.
Art Roundup — это ежемесячный обзор некоторых из лучших художественных выставок и событий, которые в настоящее время проходят по всей стране. Художникам, кураторам и коллекционерам предлагается отправлять материалы на адрес hagay_hacohen@yahoo.com, указав в теме письма «Art Roundup».