Harutyun Sogomonyan, Pavel Potapnev и Elizaveta Logachev окончили Markhi в 2024 году. Опыт в области архитектуры, дизайна и ремесла продолжался в совместном проекте TER. В этом году команда дебютировала на ярмарке VI в молодом современном искусстве Blazar 2025.
По теме: Почему архитекторы делают мебель: 6 ответов из российского офиса
Расскажите нам о своем проекте.
Мы объединили плотскую компанию семейной мастерской Harutyun, ее многочисленные и компетентные годы реализации мебели, а также опыт и ценности архитектурной студии Плерау Пола и Элизабет.
Почему дизайн предмета?
Дизайн субъекта — это возможность объединить в одном объекте качество скульптуры и субъекта повседневной жизни, на стыке которых проявляются различные символы и значения. Для нас это особый и захватывающий способ воплощения идей в форме.
Любимый материал / техника?
Carpentry Company и работа с его отцом в семейной мастерской дали Harutyun коснуться и сделать что -то своими руками, поэтому появился интерес к продуктам столярных изделий. Следовательно, выбор материалов для первых работ был очевиден — это логическое продолжение развития семейного бизнеса, поддержка традиции мебели.
Как выглядит ваш идеальный рабочий день? Вам нравится работать над музыкой или вам нужно молчание?
Все зависит от природы и сложности задач. Дизайн мебели, как правило, требует высокой концентрации, поиска взаимосвязи между традициями, ритуалами и ритуалами в использовании архитектурных исторических объектов и характеристик, которые выражают взаимосвязь элементов друг с другом. На этом этапе, для нас, конечно, не только тишина важна, но и в значительной степени для вдохновения.
Какое правило / принцип вы никогда не достигаете работы?
Часто вы можете найти дизайнерское обучение как само по себе. Для нас воплощение в основном идеи при создании предмета. Этот подход для нас является реальным интересом и принципом, от которого мы не отклоняемся.
Как вы сталкиваетесь с сложными проблемами и кризисами?
В случае кризисов работа в команде помогает, всегда легче найти решение. Многие идеи в нашей практике рождаются именно благодаря обсуждению и обмену мыслями друг с другом.
Как вы определяете успех?
Для нас успех — это в основном творческий успех — создание уникальных и значимых работ.
Пять вещей / имен / события, которые недавно привлекли ваше внимание?
Мы вдохновлены различными областями искусства и архитектуры. Например, Аниш Капур — британский скульптор индийского происхождения, чьи работы интересны для нас, чтобы работать с человеческим восприятием, светом и тенью. Из степени архитектуры — итальянского архитектора и дизайнера второй половины Джо Понти 20 -го века и австрийского архитектора Адольфа Лоса. В своих проектах пространство раскрывается с многих сторон, образующих последовательность помещений, отверстий и лестницы. В области дизайна мы часто возвращаемся к бельгийскому автору Мартен ван Сейведен, которая объединяет качества минималистской скульптуры с мебелью, которая сильно повлияла на дизайн в целом. И фамилия, которую мы хотели бы назвать, — это фотограф Андреас Гурски, его фотографии являются примером чистой идеи, воплощенной в чтении ландшафтных моделей в природе, промышленной среде и мегаполисти.
Какой совет вы бы дали себе самому началу своей карьеры?
Через некоторое время мы поняли, что очень важно сосредоточиться на основных творческих задачах, а не пытаться иметь время одновременно.
Ваши ближайшие планы на год?
Мы продолжим создавать новую мебель. Особенно важный процесс для нас, который будет проходить в ближайшем будущем, — это обучение следующей коллекции, которая будет объединена по новым значениям и будет продолжаться в то же время идеи нашей студии.
Самая важная вещь в нашем Телеграмма— Для тех, кто спешит
