Разблокируйте дайджест редактора бесплатно
Рула Халаф, главный редактор FT, выбирает свои любимые истории для этого еженедельного информационного бюллетеня.
После столетий поклонения Мадоннам, купающихся нимф и холмистой местности мир искусства достиг поворотного момента. Такие художники, как Пит Мондриан и Василий Кандинский, стали мастерами двухмерных плоскостей, пронизанных пересекающимися линиями. Сплющенная, упорядоченная и неестественная простая сетка «провозглашала современность современного искусства», как писала историк искусства Розалинда Краусс. Сегодня дизайнеры мебели добавляют еще одно измерение своим собственным сетчатым дизайном.
Для своего последнего релиза дуэт из Бруклина Жан и Оливер Пелле создали трехсторонний стул из твердой древесины и роскошной смеси мохера. Вместо сплошных панелей боковые части Квадратное кресло (4900 долларов США) сводятся к решеткам из тонких планок. «В трех измерениях, когда элементы перекрываются и начинают проявляться разные направления, действительно интересно наблюдать, насколько сложной становится сетка», — говорит Оливер. «Разум пытается разобрать это и понять, на что он смотрит. »
Пара познакомилась в архитектурной школе, и из-за их формального образования, как объясняет Джин, они не могут не видеть мир через сетку – «она всегда здесь». Картинный шкаф Carrizo (POA), он становится окном в его оригинальный пастельный рисунок равнины Карризо в Калифорнии, где пара провела свою первую поездку. «Это как визуальный контрпример к произведению искусства», — говорит она.
Лондонский художник по свету Кристина Прандони также использует прозрачность сетки. Решетчатый настенный светильник (от 2950 фунтов стерлингов) имеет перфорированные стальные листы, выходящие за пределы корпуса из опалового стекла. «Я думала, что со стороны это будет выглядеть намного лучше и свет будет распределяться более интересным образом», — говорит она о перекрывающихся сетках. Доступный в исполнении из необработанной стали или с красным порошковым покрытием, светильник вдохновлен геометрическими творениями дизайнерского дома 20-го века Wiener Werkstätte.
Чтобы спроектировать уличную мебель, не вторгаясь в открытый двор, бельгийская студия Muller Van Severen обратилась к сетке из нержавеющей стали, создав структурные, но прозрачные сиденья. Шезлонги Wire S (от 2900 евро) также создает интересные искаженные тени, которые прекрасно сочетаются с желтой кладкой Виллы Кавруа, модернистского особняка в Лилле, где они были выставлены в 2020 году. Кабельный шкаф C #1 (от 4400 евро), расширение коллекции, было недавно установлено в Paradis Apartment, новом дизайнерском доме для отпуска в Остенде. Датский бренд Калагер также использует стальные решетки с порошковым покрытием, создавая полки и столы в игривой пастельной палитре (от 46,90 фунтов стерлингов).
Тенденция к проволочной мебели во многом обязана дизайнеру 20-го века Сиро Курамата, чей Как высоко луна Кресло Клубное кресло представляет собой удобное кресло, вдохновленное тонким трикотажем с ромбовидным узором. «Самая большая проблема — гравитация», — однажды сказал Курамата, пытаясь бросить ей вызов своими прозрачными творениями. Многие из них в настоящее время выставлены в Музее современного искусства в Париже. Фонд Аззедина Алайинаряду с платьями тунисского дизайнера из кружева с люрексом и вискозного трикотажа.
«Самое смешное, — говорит дизайнер. Уилл Чуи О своей новой коллекции стальных сеток Per.for.(h)ated он объясняет, что «эти изделия кажутся очень легкими и воздушными, но они весят сотни килограммов». Он отмечает, что грили помимо визуальной привлекательности могут придать структуру и прочность. На данный момент линия состоит из журнального столика (4500 долларов), а также кресла и диванчика (7500 и 13500 долларов), бархатная обивка которых плавает в полупрозрачной раме, а основание перевернутой пирамиды исчезает внизу.
Для Чоуи сетки символизируют обучение: каждая сетка — это новый уровень знаний, а оставшиеся пробелы — это то, что еще предстоит обнаружить. «Но я думаю, что они также выглядят великолепно», — добавляет он. Его коллекция 1979 года была вдохновлена брутальной архитектурой Масонского центра Сиднея, выполненной в кислотно-оранжевом цвете. Первоначально этот цвет был данью уважения его родному городу Монреалю – «этот ярко-оранжевый цвет пропитывает город, особенно из-за огромных дорожных конусов», – но позже он стал для Чоя способом выйти из своей скорлупы. В свой стол 1979 года (2500 долларов) он добавил столешницу из затемненного стекла, которая тонко обнажает алюминиевую конструкцию под ней.
Сетки уже давно стали важным инструментом дизайнеров, составляя основу архитектуры и графики. Массимо Виньелли, создатель карты метро Нью-Йорка 1972 года, сравнил их с нижним бельем: вездесущим, но никогда не выставленным напоказ. Очевидно, мебельный мир с этим не согласен. Здесь сетки не просто обнажены, но и внушительны, наложены друг на друга, а иногда и флюоресцентно-оранжевого цвета.
.jpg)
