После трагического пожара 2019 года, нанесшего катастрофический ущерб собору Парижской Богоматери, начались интенсивные дебаты о том, следует ли восстанавливать великую церковь в том виде, в каком она была, или в современном стиле.
Консенсус мира и французского правительства заключался в том, чтобы восстановить жемчужину Парижа в том виде, в каком она была. Однако к литургической мебели относятся по-другому: Парижская архиепархия предпочла спроектировать новую мебель, а не восстанавливать ее в прежнем виде.
Полученная в результате обстановка, включая алтарь, купель, скинию, амвон и кафедру (епископское кресло), вызвала споры. Несмотря на это, художник Гийом Барде утверждал, что мебель была скромной и «сосредоточенной на вечном», следуя директиве архиепископа Парижского о том, что эта мебель должна обладать «благородной простотой» и уважать «дух католической литургии», по мнению значениям и нормам, установленным после Второго Ватиканского Собора. »
Однако, исследуя труды Второго Ватиканского Собора и последующие церковные документы, описывается иное видение сакрального пространства, отличное от созданного в Нотр-Даме.
Барде утверждает, что «величие [cathedral] призывает к смирению», и это чувство ясно отражено в его мебели, в которой абстракция, чрезвычайная простота форм и простая бронзовая отделка якобы отсылают к каменному зданию, которое их окружает. Барде действительно прав, говоря, что собор призывает к смирению: все церкви мира делают это, приглашая предстать перед лицом Бога.
Тогда вопрос не в том, должно ли быть смирение, а в том, кто или что должно быть смиренным. Изучая документы Церкви, становится ясно, что убранство, прежде всего алтарь, должно быть возвышено, потому что оно участвует в реальности присутствия Христа в Евхаристии, в Слове и в Его служителях.
Церковь учит, что «прежде всего главный жертвенник должен быть расположен и построен так, чтобы он всегда воспринимался как знак самого Христа». [ …] которому достойна величайшего уважения» и «присутствует сам автор святости» (Евхаристическая тайна).
С другой стороны, именно человеческое сердце должно проявлять смирение. Когда входишь в такой храм, как Нотр-Дам, с его огромными размерами, головокружительной высотой и впечатляющими витражами, каждый может почувствовать неосознанное смирение сердца. Богослужебное убранство должно способствовать увеличению этого чувства благочестивого смирения у всякого, кто входит в храм, а тем более у верующих, участвующих в литургии, «с соответствующими расположениями», как говорится. Священный Совет Штаты.
Вместо простых абстрактных рисунков конституция Собора о священной литургии призывает все священные пространства и конструкции «искать благородную красоту». Понятие «благородная красота» и «благородная простота» — один из наиболее неправильно понимаемых элементов. Священный Совет. Термин «благородная простота» часто используется для доказательства того, что Второй Ватиканский собор навязал абстрактные, неукрашенные церкви и обстановку. Этот же термин использовался Парижской архиепископией для обозначения новой мебели.
Однако в контексте этот термин вообще не относится к искусству и дизайну. Скорее, оно относится к обрядам Церкви, призывая к их пересмотру, чтобы сделать их более ясными и понятными для верующих, напоминая об их цели в поклонении Богу.
Когда четыре главы спустя Отцы Совета подходят к священному замыслу, «благородной простоты» нигде нет; вместо этого мы используем термин «благородная красота». В обоих контекстах «благородный» означает грандиозную, впечатляющую красоту, превосходящую все качества. Это контрастирует с современной тенденцией к абстракции и минимализму, которая проявляется в новой мебели.
«Чистые линии» и скромный дизайн – это не то, что предписывает Церковь, а на самом деле все наоборот. Как пишет Папа Иоанн Павел II в Церковь Евхаристии«Как и женщина, помазавшая Иисуса в Вифании, Церковь не боялась «расточительности», посвящая все свои ресурсы выражению своего удивления и обожания перед непреодолимым даром Евхаристии». Для исторического собора, великолепного витражей и каменных сводов, в сочетании с реконструкцией стоимостью 760 миллионов долларов, трудно совместить новую обстановку с каким-либо подобием «благородной красоты».
Наконец, Барде прав, когда говорит, что литургическое убранство должно быть «сосредоточено на вечном». Сакральное искусство и дизайн призваны быть трансцендентными, выводить людей из самих себя и вводить в Царство Божие. Эта «принадлежность к иному миру» достигается прежде всего, если «все вещи отделены для использования в богослужении». [are] поистине достойные, подходящие и красивые знаки и символы сверхъестественного мира», — по словам Священный Совет. Католическая церковь использует множество знаков и символов, чтобы показать, что ее богослужение выходит за пределы времени и пространства, соединяя небо и землю.
Например, алтарь выходит за рамки своей идентичности «мебели» и мистически соединяется с алтарем еврейского храма, столом Тайной вечери, гробом Христа, телом Христа и вечным пиром. Небесного Иерусалима. Как Международный комитет по английскому языку в литургии Обряд освящения церкви и алтаря объясняет, цитируя святителя Иоанна Златоуста, «алтарь — это Христос».
Новый бронзовый алтарь Нотр-Дама пытается применить этот трансцендентный символизм и описывается как символ «камня, взятого из земли для жертвоприношения, готовящегося в качестве братского стола для Вечери Господней». Как и ожидалось, отношения между символом и символизируемым запутаны: этот бронзовый жертвенник должен символизировать камень, в то время как Церковь призывает к жертвеннику «из натурального камня», который должен символизировать Христа (Общая инструкция Римской церкви). Миссал301).
Вместо богатой символики, предусмотренной Церковью, алтарь Богоматери демонстрирует непонимание сакраментального и литургического богословия, а также тревожное сходство с светские журнальные столики также разработан Барде. Эта и другая обстановка собора не демонстрирует ни сверхъестественного символизма, ни ценности и красоты, необходимых для Священный Совет для трансцендентности.
Католическая церковь имеет мощное литургическое и сакраментальное видение священных мест. Эта точка зрения часто разбавляется тем, что люди «думают» о Втором Ватиканском соборе, а не его реальными текстами или последовавшими за ним авторитетными документами. Внимательное прочтение этих документов открывает видение великолепия, сосредоточенного на Христе и литургии и наполненного благородной красотой и трансцендентностью. Это видение могут и должны реализовать приходы, художники и архитекторы по всему миру.
По описанию ICEL Обряд освящения церкви и алтаря как «знак странствования Церкви», «символ небесных реалий» и «храм Божий», церковное здание и его убранство должны всеми фибрами своего творения указывать на свою конечную цель: прославление Бога и освящение мужчина.
Майкл Дж. Берш — священный архитектор из Вашингтона, округ Колумбия. После изучения архитектуры и теологии в Университете Нотр-Дам он теперь работает в студии сакральной архитектуры Harrison Design, специализирующейся на проектировании традиционных и классических церквей по всей стране.
