Кинематографисты начали представлять вымышленные миры будущего с момента появления кино на заре 20-го века. В последующие десятилетия научная фантастика не только пережила стремительный взлет в кино и литературе, но и стала ближе к реальности благодаря запуску спутников в космос и развитию авиационных технологий. Между тем, то, что мы сейчас называем космической эрой, нашло множество выражений в дизайне благодаря Гаэ Ауленти, Ээро Аарнио, Луиджи Колани, Джо Коломбо и Вернеру Пантону, которые представляли, что мебель органических форм и поверхности из блестящего пластика кажутся прямо из будущего. Мебель, отражающая технологии космических путешествий, также появлялась на большом экране, особенно в опусе Стэнли Кубрика. 2001: Космическая одиссея (1968), в котором волнистые джинны Оливье Мурга отдыхают. обставил вращающийся отель Hilton.
Связь дизайна с научной фантастикой сообщает:Концепция научной фантастики: от космической эры к метавселенной», недавно открывшаяся выставка в Музее дизайна Vitra, объединившая более 100 предметов из его обширных архивов в футуристической сценографии, созданной испанским художником Андресом Райзингером. Других примеров из кино предостаточно: Помидорный стул В Люди в черном (1997), Марк Ньюсон Оргоновый стул В Прометей (2012) и другие неожиданные вещи, такие как Чарльз Ренни Макинтош. Стул Аргайл В Бегущий по лезвию (1982). Но помимо кино выставка исследует, как этот диалог продолжается сегодня. Помимо постоянного применения новых технологий для решения насущных социальных проблем, дизайнеры также придумывают инновационные решения на таких платформах, как Метавселенная, которые в основном свободны от физических ограничений.
Музей нашел идеального сотрудника в лице Райзингера, который разработал сценографию выставки. Этот обученный графический дизайнер впервые сделал себе имя, создавая вымышленные идиллические пейзажи, отсылающие к кадрам из научно-фантастических фильмов, и с большой помпой делясь ими в Instagram. («Я пытаюсь искажать реальность, но не слишком сильно», — сказал он однажды.) Он также является одним из первых дизайнеров, которые экспериментировали с NFT еще до того, как рынок взял свое начало, и организовывали виртуальные мебельные аукционы задолго до повального увлечения метавселенной.
«Как только Музей дизайна Vitra пригласил меня работать над этой выставкой, я понял, что хочу интегрировать темы аргентинского писателя-фантаста Хорхе Луиса Борхеса, которым я восхищаюсь уже долгое время», — объясняет Райзингер. «Центральным мотивом его работ являются зеркала, символы порталов в альтернативные реальности. Я решил сделать зеркала фокусами, используя их, чтобы отражать и вызывать множество переплетенных реальностей и временных рамок. » Он также выставляет две работы, в том числе стул Гортензия. Кресло, покрытое гортензиями, изначально было создано в одном из его сновидений, но он потратил год, изучая промышленный дизайн, чтобы воплотить его в жизнь после того, как один из последователей заказал ему объект, который еще физически не существовал – сам по себе научно-фантастический сюжет. .
«Дизайн научной фантастики: от космической эры до Метавселенной» будет представлен в Vitra Schaudepot до 11 мая 2025 года.
