Текстовое описание предоставлено архитекторами. В начале XXI века в Китае наблюдался значительный рост музейного строительства. Города процветали под знаменем культурного возрождения, исторического переосмысления и социального обеспечения, формируя новое международное видение городского ландшафта страны. За последние два десятилетия, отмеченные такими монументальными событиями, как Олимпийские игры в Пекине, Всемирная выставка в Шанхае, Азиатские игры в Ханчжоу и глобальная пандемия, города Китая преобразились. Внушительная архитектура, которая когда-то символизировала прогресс, превратилась в более гуманистический, жизнецентрированный, художественный и социально сознательный подход к возрождению городов.
В центре этой культурной эволюции находится Simple Art Museum, музей современного искусства, который изучает мысли художников об обществе и окружающей среде. Расположенный в провинции Аньхой, Китай, в бурно развивающейся городской застройке на окраине старого города, музей устраняет разрыв между прошлым и настоящим. Район, известный своей характерной архитектурой в стиле Хуэй, отмечен знаковыми элементами (крыши, фронтоны, колонны и сады), которые говорят о его стратегическом культурном значении. По мере роста города перед музеем стоит задача привить новый культурный смысл, одновременно чтя наследие своих исторических корней.
Архитекторы Дженчи Хунг и Култида Сонгкиттипакди, основатели HAS Design and Research, представляют новое культурное видение посредством своего инновационного дизайна. Черпая вдохновение из традиционных архитектурных форм провинции Аньхой, музей по-новому интерпретирует такие элементы, как крыши и фронтоны, превращая их в современное пространство, где сходятся человеческий дух и социальное взаимодействие. Дизайн расширяет суть деревни в стиле Хуэй, включая плавающую волнистую крышу, которая превращается из обращенного внутрь огнестойкого фронтона в символическую конструкцию, открывающуюся наружу, приветствуя публику. Эта непрерывная форма создает единую внутреннюю среду для художественного самовыражения, в которой размещаются художественные выставки, галереи, мастерские, медиа-комнаты, дизайнерские салоны и кафе. Архитектура легко вписывается в изогнутые стены интерьера, обеспечивая изящный перевод традиций в современность.
На первом этаже обширное серое пространство приглашает к диалогу, заботе и общению, отражая стремление местного сообщества к обмену опытом. Это пространство пробуждает воображение, привлекая жителей к искусству и красоте, наполняя обычное ощущением необыкновенного. Зубчатая крыша музея наверху повторяет выставочные пространства внизу, поддерживаемые изогнутыми стенами, которые создают извилистую дорожку, напоминающую китайские сады, где естественный свет и тень танцуют вместе, создавая вневременную атмосферу. Верхний уровень, центр открытых арт-офисов, продолжает повествование о выставочном пространстве первого этажа. Изогнутые и волнистые стены растворяют жесткие границы традиционных рабочих пространств, способствуя творчеству и сотрудничеству. Таким образом, музей выходит за рамки своей роли вместилища искусства и становится инкубатором идей.
Расположенный недалеко от реки Наньфэй, которую часто называют «Матерью-рекой Хэфэя», музей вдохновлен бурными водами, которые формировали регион на протяжении тысячелетий. Hung And Songkittipakdee (HAS) гениально отражает эту плавность в своем дизайне: изогнутые стены и волнообразная крыша отражают естественный ритм реки. Когда сквозь него проникает дневной солнечный свет, здание становится живым отражением мерцающей поверхности Нанфея, само по себе является абстрактным шедевром. Днем крыша музея отбрасывает большие тени на площадь снаружи, предоставляя посетителям место, где можно остановиться и поразмышлять. Днем сквозь отверстия проникает свет, заливая интерьер священным сиянием, создавая пространство неземной красоты. Ночью музей светится изнутри, словно маяк принадлежности к меняющемуся городскому пейзажу.
Музей Simple Art — это больше, чем просто галерея или культурное выставочное пространство; это место, где архитектура вызывает удивление, где прошлое и настоящее сходятся в вечном танце. Архитекторы Дженчи Хунг и Култида Сонгкиттипакди спроектировали здание, которое не только хранит искусство, но и пробуждает глубокое любопытство к красоте. Он предлагает трансгенерационный дух, соединяющий традиции и современную культуру в самом сердце бетонного города.
