Фотоиллюстрация: поперечный; Фотографии: предоставлено Международным музеем дизайна посуды.
В мезонине Fishs Eddy хранятся самые ценные находки владелицы Джули Гейнс за всю ее жизнь по мытью посуды: тарелка 1904 года из отеля Plaza, наклейка из набора специальной посуды, заказанной Советом по образованию в 1922 году, Шенанго 1974 года. Китайский союзный договор. Но когда Гейнс, соучредитель магазина в 1985 году, начал вести переговоры с такими музеями, как Купер Хьюитт и Музей города Нью-Йорка, о сохранении его коллекции, каждый хотел лишь несколько экспонатов. «Кто-то просто хотел вещи из Бруклина, а кто-то просто хотел транспорт», — говорит она. «Я не мог его сломать».
Затем она встретилась с историком керамики и куратором Маргарет Карни, которая точно знала, что она хотела сказать. В коллекциях других музеев, возможно, есть посуда, но ее часто «относят на верхний этаж, а в некоторых случаях и в подвал», — говорит она мне. «Мне казалось, что это неподходящий способ прославлять великих дизайнеров отрасли». И так: Международный музей дизайна столовой посуды, основанный Карни в 2012 году в Анн-Арборе, штат Мичиган. Некоммерческая организация провела годы как своего рода туристический аттракцион — демонстрируя коллекцию из более чем 9000 «шедевров настольного жанра» в серии цифровых и всплывающих выставок — и в эти выходные открывает свой первый настоящий физический магазин в Кингстоне. (Гейнс сейчас является членом совета директоров и планирует объединить часть своей коллекции с музейной.)
В общей сложности на первых выставках «Обеденные Граали» и «Обеденные воспоминания» представлено около 500 предметов посуды и предметов столовой. Посетители бывшего музыкального магазина на Бродвей-авеню смогут увидеть витрину, созданную Эдди Домингесом по индивидуальному заказу. Розарий — набор посуды на 12 персон, который, когда он не используется, помещается в скульптурную клумбу. Они также смогут увидеть редкий набор для завтрака в темных пятнах, который Рой Лихтенштейн разработал для компании Jackson China Company в 1966 году.
Выставка «Обеденные воспоминания» содержит серию кулинарных виньеток, связанных с местом и эпохой, дополненных исторически точной мебелью и декором.
Фото: предоставлено Международным музеем дизайна посуды
«Обеденные Граали» варьируются от кувшина времен династии Сун, обнаруженного на берегу Желтой реки в Китае, до инноваций 21-го века, таких как элегантный одноразовый компостируемый обеденный набор Шиничиро Огаты, выпущенный в 2013 году. нарезанный хлеб (в коллекции Смитсоновского института есть такой же). Футуристический чайный сервиз, разработанный Питером Сенгером в 1990 году, стал предметом декора на Звездный путь: Следующее поколение.
Выставка «Обеденные воспоминания» содержит серию обеденных виньеток, связанных с местом и эпохой, дополненных исторически точной мебелью и декоративными предметами. Можно остановиться на сцене на террасе во время чаепития в ресторане Queen Mary 1930-х годов или увидеть, как дизайн первых холодильников изменил целое поколение закрытых контейнеров для хранения продуктов. Есть розовый стульчик для кормления 1950-х годов, который может трансформироваться в ходунки для малышей, в сочетании с подогревателем детского питания Donald Duck (изобретение до микроволновой печи, наполненное кипятком для разогрева).
Два любимых сервиза Карни в музее — это ярко-оранжевый угловатый кофейно-чайный сервиз, созданный Доном Шрекенгостом в 1930-е годы (силуэт которого виден на логотип музея) и Евы Зейзель Музей. Зейзель была первой женщиной-дизайнером, у которой в 1946 году была собственная выставка в Музее современного искусства. Музей был заказан для выставки. Формальный обеденный сервиз, включающий тарелки, миски, чашки, кофе и чайники, покрыт глазурью нежно-белого цвета, подчеркивающей плавно изогнутые формы.
«Меня всегда поражало, как много эмоций может родиться из простой глины», — говорит Джин Ричардс, дочь Зейзеля и член консультативного совета музея. «Я думаю, что между людьми и посудой существует такая связь, которой нет в обычном художественном музее. Это более личное. У Зейзеля есть работы в Бруклинском музее, МоМА и Купер Хьюитт, но Ричардс говорит, что они могут немного потеряться в этих больших коллекциях. «Это лишь очень небольшой процент того, что они представляют, и этот действительно может продемонстрировать их работу», — говорит она. Ее мать, умершая в 2011 году, похоже, согласилась. «Мне не нравится создавать уникальные объекты. Мне нравится, когда мои произведения связаны друг с другом», — сказал Зейзель. Уолл Стрит Джорнал в 2011 году. «Они могут быть матерью и ребенком, как Шму шейкеры для соли и перцаили брат и сестра, как Бёрди, соль и перец, или двоюродные братья, как большинство моих наборов посуды.
Самый редкий экземпляр Музей (По оценкам Карни, в мире осталось четверо выживших) представляет собой фарфоровую ложку для соли с чашей размером с половину лесного ореха и ручкой лишь немногим толще зубочистки. «Когда я распаковал эту ложку, я чуть не потерял сознание, потому что она такая легкая», — говорит Карни.
Новый дом музея в Кингстоне находится всего в часе езды от округа Рокленд, где Зейзель жила и работала, пока не умер в 105 лет в 2011 году. Также в двух шагах от музея Рассела Райта. МанитобаМекка дизайна, где Райт жил и проектировал посуду до 1970-х годов (серьезные любители посуды середины века могли посетить Wright's. Современный американский в Манитоге, а затем час езды на север до IMoDD, чтобы увидеть миниатюрную пластиковую версию коллекции, которую он разработал в качестве игрового набора для своей дочери.)
Кингстонский музей.
Фото: предоставлено Международным музеем дизайна посуды
Карни мечтает о выставках, посвященных таким предметам, как пепельницы и посуда, которая вкладывается в другую посуду. Она также надеется, что со временем сможет позволить себе более просторное помещение, в котором можно будет разместить кухню и постоянно растущую коллекцию. На данный момент экспонаты рассказывают историю реставрации, которая выходит за рамки чистой новизны и китча и прославляет инновации, эволюцию дизайна и художественные влияния на протяжении веков и культур. В этом размахе есть что-то грандиозное и интимное. «Я хотел, чтобы люди поняли, что мы не просто собираем старую бабушкину посуду с цветочками из Европы», — говорит Карни.