Метрополитен-музей приобретает работы Ареса Майи, Communication Design '20
Уже более 100 лет журналы используются художниками, творческими людьми, мыслителями и многими другими как способ передачи идей, проблем и других актуальных историй. Недавно Метрополитен-музей в Нью-Йорке приобрел семь журналов «Коммуникационный дизайн '20», созданных Арес Майей, в которых рассказывается о ее опыте иммигрантки и художника-визуального художника.
Журналы Майи глубоко личные и часто вдохновлены ее матерью и бабушкой. Один из журналов в коллекции Метрополитена называется «Леди Баг» и является данью уважения теплоте и любви бабушки Майи.
«Мои журналы причудливы, но очень личные и утешительные», — говорит она. «Они позволяют мне исследовать как буквальную, так и символическую интерпретацию моей личности и моей иммиграционной истории. Сны всегда очаровывали меня, потому что они предоставляют пространство, где логика не всегда применима, но когда мы обращаем на это внимание, более глубокие истины могут выйти на поверхность через символы и образы. Я считаю, что большая часть моих работ соединяет эти два мира: осязаемый и сказочный, мои личные истории сосуществуют с сюрреалистическим в моих журналах.
Процесс создания журнала для Майи обычно начинается с насущной мысли, которая затем превращается в зарисовку, написание и интерпретацию символов, с которыми она сталкивается в своей повседневной жизни. Несмотря на то, что у нее есть опыт работы в сфере коммуникационного дизайна, Майя находит большое удовлетворение в физическом изготовлении каждого журнала вручную, используя принтер, скрепки, катушки, вышивку, драгоценные камни, а также используя бумагу различной текстуры, различные чернила, персонализированные штампы и т. д. на свои кусочки.
«Несовершенства в процессе, такие как неровные разрезы или скрепленные страницы, придают каждому изделию свою жизнь и очарование», — объясняет она. «Это интимная форма художественного творчества, где ручное усилие становится неотъемлемой частью истории, которую я рассказываю на чувственном уровне. Как работающий художник, я знаком с быстро меняющимся и изменчивым миром корпоративного дизайна, где технологии постоянно развиваются. Но, несмотря на это, в потребности прикасаться есть что-то фундаментально человечное: ощущение бумаги, текстура чернил, видимые признаки мастерства. Мои зины полностью ручная работа, полны мелких недоделок. Поначалу это вызывало у меня чувство небезопасности, но со временем я понял, что именно это выделяло мою работу и вызывало отклик.
Темы, связанные с принадлежностью, перемещением и балансом между сохранением своих корней и адаптацией к новой среде, лежат в основе художественной практики Майи. В своей работе она стремится сосредоточить воспоминания через призму опыта иммигранта и опирается на свое воспитание в Бразилии, чтобы направлять свой процесс.
Майя считает, что ее образование в Парсонсе изменило ситуацию: это место, где она познакомилась с журналами, рисопечатью и многим другим. Во время учебы она также прошла восемь различных стажировок, получив жизненно важный опыт в ведущих компаниях, в том числе субботний вечер в прямом эфиреSony Music, Marvel, NBC News и другие.
«Находясь в окружении такой разнообразной группы людей, я познакомился с разными культурами, художественными подходами и способами мышления, что было очень ценно. Парсонс подтолкнул меня принять свою индивидуальность как художника и увидеть ценность со своей точки зрения.
После окончания Parsons в 2020 году Майя работала полный рабочий день старшим дизайнером, продолжая при этом заниматься собственной художественной практикой. Она часто работает над проектами до и после работы и чувствует себя привилегированной возможностью продолжить свою творческую карьеру, в то время как многие в ее собственном сообществе не имеют такой возможности.
«Я чувствую большую ответственность рассказывать наши истории и делиться точками зрения, которых часто не хватает в мире искусства», — делится она. «Многие из нас, иммигрантов, не могут позволить себе роскошь оправдываться. Поэтому для меня нет оправданий, когда дело доходит до того, что нужно сделать. Я применяю тот же подход к своей работе: будь то моя повседневная работа или искусство, я двигаюсь вперед, даже когда это кажется непосильным.
Далее Майя работает над развитием одного из своих проектов, связанных с ее журналом. Мой акцент — единственное, что у меня есть из домакоторый также был приобретен The Met. Она также сотрудничает с двумя другими художниками-иммигрантами в проекте, посвященном их общему опыту, связанному с их борьбой и воспитанием.