В этом интервью Виктор Билакоснователь Студия Би-удачазнакомит нас с его путешествием и эволюцией его карьеры дизайнера. Виктор объясняет, как его опыт повлиял на его подход к оформлению выставок: от его раннего увлечения искусством до создания собственной студии в 2003 году.
Он обсуждает ключевые элементы, определяющие видение его студии, подчеркивая важность понимания потребностей клиентов и творческого решения пространственных задач. Виктор также делится своими знаниями о процессе создания отмеченных наградами проектов, которые не только выделяются эстетически, но и обеспечивают коммерческий успех его клиентам.
- Как родилась студия Bi-luck? А какой у вас опыт работы в мире дизайна?
- Что формирует видение вашей студии? Какие ключевые элементы вы считаете важными в своем подходе к дизайну?
- Студия Bi-luck специализируется на дизайне помещений. Что включает в себя пространственный дизайн и как обычно работает ваш творческий процесс?
- Как спроектировать стенд, отмеченный наградами, как это сделали вы?
- Учитывая множество инновационных материалов, какими критериями вы руководствуетесь при выборе и почему?
Как родилась студия Bi-luck? А какой у вас опыт работы в мире дизайна?
Виктор Билак:
«Я занимаюсь арт-строительством и дизайном выставочных стендов более 20 лет. Сначала я работал дизайнером в компаниях, затем в 2003 году основал собственную дизайн-студию. С детства интересовался художественной сферой – рисунком, живописью, композицией, скульптурой. Когда я была маленькой, мне очень хотелось нарисовать двор возле своего дома, свою собаку, лепить из глины и вырезать из дерева в цвете, в 3D и в движении. Однажды я залез на дерево и просидел там несколько часов, удивив соседей: мне хотелось нарисовать перспективу улицы именно с этой точки. В другой раз я дал собаке лакомство, чтобы она «позировала» мне, стоя на месте.
Мои родители дали мне свободу интересоваться искусством и разрешили поступить в художественную школу. Он находился в другом городе, что было непросто для меня и моих родителей, но мы организовали такую возможность. Закончив художественное образование с отличием, я окончила художественную школу, затем художественный университет по специальности дизайн. Своей специализацией я выбрала дизайн, потому что он сочетает в себе художественное строительство, цветовые решения, пространственное моделирование и дизайн, а также создание новых объектов. Синтез этих компонентов наиболее ярко представлен в дизайне выставочных стендов, что и определило мой профессиональный интерес и путь в дизайне.
Что формирует видение вашей студии? Какие ключевые элементы вы считаете важными в своем подходе к дизайну?
Виктор Билак:
«Дизайн выставочного стенда имеет свою специфику. Выставочный стенд создается для демонстрации продукции и услуг компании, поэтому взаимодействие с заказчиком очень важно. При проектировании выставочного стенда для меня самым важным шагом является воплощение пожеланий и идей заказчика в художественно-пространственный образ после обсуждения с ним. Именно этот шаг определяет успех проекта. Поэтому самое главное в работе такой дизайн-студии, как наша, – это взаимопонимание с клиентом, акцент на общий рабочий процесс и достижение творческого результата. »
Студия Bi-luck специализируется на дизайне помещений. Что включает в себя пространственный дизайн и как обычно работает ваш творческий процесс?
Виктор Билак:
«После определения доминирующей идеи проекта она изучается и развивается в космосе. Иногда в силу специфики выставочного пространства оно претерпевает значительную трансформацию в ходе своего развития, но художественная концепция остается приоритетной. Например, при изучении выставочной площади стенда «В анимационном стиле» выяснилось, что при вытянутой планировке (3,5 м х 25 м) и низких потолках павильона (2, 4 м) были 7 колонн павильона на выставочной площади. Профессиональной задачей было визуально «спрятать», «убрать» колонны, но сохранить художественную концепцию стенда. Для этого было использовано несколько методов пространственной «декомпозиции».
Один из них заключается в зонировании стенда, объединении колонн в структуру перехода из одной зоны в другую – поперечное разделение пространства. Еще один прием, заимствованный из живописи, – визуальное увеличение глубины подставки за счет использования разных плоскостей – переднего плана, среднего плана, фона. После проработки и решения пространственной задачи было разработано цветовое и световое решение, подчеркнувшее передний план контровым светом и глубину заднего плана контровым светом.
Как спроектировать стенд, отмеченный наградами, как это сделали вы?
Виктор Билак:
«Пример, который я привел выше, иллюстрирует, как разворачивается творческий процесс успешного проекта, в котором существующие пространственные ограничения изначально выступают как проблема, которую, казалось бы, невозможно решить. Но позже, при проектировании с использованием художественных и архитектурных приемов, они превращаются в преимущества. Этот проект получил награду за дизайн, но главная награда для дизайнера – коммерческий успех клиента, полностью реализовавшего на выставке свои цели. В этом тоже одна из драматических особенностей работы выставочного дизайнера: отделенность от клиента, короткий период существования выставочного стенда как объекта дизайна, его предназначения. Однако именно это порождает динамизм и стремление каждый раз добиваться уникального и неповторимого дизайна. И именно этот путь определяет Студия Би-Лак».
Учитывая множество инновационных материалов, какими критериями вы руководствуетесь при выборе и почему?
Виктор Билак:
«Специфика оформления выставки влияет на выбор материалов и создание комфортной и эффективной рабочей среды. Важно представить продукцию компании так, чтобы стенд был «фоном», а продукция — «фигурой» структуры восприятия посетителя, чтобы на стенд было приятно зайти и ощутить. там. »
