Хелла Чонгриус (30/05/1963) родилась на ферме, но мать будущего дизайнера была близкой, так что все ее детство было окружено тканями. Сама Хела начала рано шить и вязать, влюбилась в Макраму. Тем не менее, она предприняла первые шаги будущей профессии в мастерской по плотникам. Поэтому она дизайнер, практикуя во всех направлениях. Как говорят о ней в промышленности: он знает, как работать не только с головой, но и своими руками.
По теме: Pete Heart Eyak: Resaikling — это Ene Earnhoven

При разработке дизайна Эйндховен Юнриус столкнулся с керамикой, продолжая разрабатывать текстильный дизайн и разрабатывать промышленный дизайн. Несмотря на то, что Хелла была произведена в текстиле, ее первой успешной работой были эксперименты с пластиком. В 1993 году знаменитая группа Droog Design Group, где Чонгриус равнялся в начале своей карьеры, была опубликована с помощью массовой циркуляции, его «мягких ваз», гибкой полиуретановой вазы. Hella говорит, что Droog Design дал ему творческий билет на всю жизнь.

Вскоре дизайнер открыл свою собственную студию Jongeriuslab. Сначала она работала на родине и в 2009 году не смогла противостоять трудностям быстро растущего бизнеса, переехала в Берлин и начала все с самого начала. Хелла говорит, что его путь — это формат комнаты, с акцентом, скорее не в результате, а в самом творческом процессе. И, конечно же, профиль Юнгриуса снова — это опыт и опыт.

Прежде всего, с цветом и материалом. В течение многих лет Чонгриус сотрудничал с маркой швейцарской мебели Vitra только в этом отношении: задачи Hella должны были разработать новую палитру цветов и обновить ассортимент прокладки. Ее мысли о природе и восприятии цвета светодиода, например, в проекте «Цветные вазы» (2010), где она нарисовала сорок цветных ваз в самой популярной палитре RAL и NCS в промышленном дизайне. Проект уже получил новую разработку в рамках установки 300 VAZ, где дизайнер испытал применение керамической глазурьи для получения новых необычных «хамелеонов».

Наконец, в 2016 году, с Vitra, во время недели дизайна в Милане Юнриус показал установку цветной машины, «Color Machine». Дизайнер использовал ткани и цвета библиотеки цветов и материалов библиотеки цвета и материалов Vitra, чтобы продемонстрировать все разнообразие и изменчивость цвета. Hella разместил объекты, нарисованные на движущейся платформе, чтобы мы могли наблюдать, как, согласно подсветке, восприятие цвета изменилось.

Год спустя этот опыт с изменчивостью цветов был обобщен выставкой респираторных цветов от Йонгериуса до Лондонского музея дизайна. Глобальный вывод Hella: нет основного цвета, это чисто индивидуальное вещество, которое влияет не только световые и атмосферные эффекты, но и культурный контекст каждого человека. (Это не совпадение, что книга Чонгрия называется «У меня нет любимого цвета».)

Хотя Чонгриус широко известен тем, что не такими философскими исследованиями в области материаловедения, но с шокирующими изображениями, в которых они видят квинтэссенцию голландского подхода к зачатии. Считается, что голландские дизайнеры являются связкой судьбы. Во -первых, потому что соотечественники серьезно воспринимают свои компании и готовы купить даже керамику, сшитую Hella в скатерти (голландский дизайн всегда думал об искусстве). Во -вторых, местные чиновники рады потратить государственные бюджеты на выставки сумасшедших ваз, стульев, столов и предоставления талантов с огромными мастер -классами и старыми фабриками.

Какие гибриды Хонгрия с огромными лягушками или черепахами, которые поддерживают кофейные собрания, которые ползают по счетчикам, является магистрацией дизайна Natura в середине -2000 -х. Сегодня они выставлены в музее Boijmans Van Beuningen в Роттердаме.

Там нет кадров или правил для Хеллы. Таким образом, даже работая с историческим немецким производством Нимфенбурга и подняв архивы фабрики, Чонгриус создал … совершенно сюрреалистический фарфор. Снежные чаши Белоснежные пластины, украшенные фарфоровыми фигурками ручной работы: как живые улитки, оленя, бегемота, наполовину покрытые узорами, проходящими к фарфоровому холсту.


Дизайнеру нравятся такие эффекты перехода. Таким образом, недавний проект Чонгриуса, показанный осенью 2024 года в нью -йоркской галерее дизайна салона 94, представляет собой серию жемчужных столов, где деревянная поверхность «сшита» с проводами с фарфоровыми жемчужинами.

Текстиль Чонгриуса также был продемонстрирован здесь. У Хелла долгое время испытывает текстиль, пересекая различные методы, чтобы получить что -то новое и неспособное. Таким образом, для дизайна салона 94 она предложила декоративные предметы, где в той же ткани, в дополнение к проводам основания и утки, другой, третьей проволоки, который отменяет обычный ритм. Это приводит к новым визуальным эффектам.

В последние годы текстиль как искусство занимает все больше и больше. В 2019 году, в парижской галерее, Lafayette ожидания, дизайнер построил установку с гигантской ткацкой машиной, растяжками метра и проводами, которые текут из потолка. И три года назад она организовала личную выставку своих текстильных предметов в Берлинском музее Гропиуса Бау. Все хочет показать, как создается текстиль и на что он способен, если вы подходите к вопросу о фантазии.

Работы Hella всегда используют ремесленные методы. Критики сравнивают его работы с лондонскими блохными рынками, где есть совершенно разные детали — и в то же время. Сама Чонгриус говорит, что ей нравится пересекать ремесла и производство. Таким образом, у нее была коллекция VAZ для Икеи, чья поверхность подражала швам и вышивке на обруче.


А для Vitra она сделала затяжку из крупного рогатого скота с вышивкой, повторяя «кружево» холста в Вермауре и дивана Polder, чья палитра формы и цветов была вдохновлена обычным ландшафтом голландских полей, заполненной в перекрестке каналов. И декор Polder служил «Anymores, как», сшитые с различных кнопок — как будто это было не производство конвейеров, а ручная работа сельского плотника. Это не случайно, что дизайнерское устройство йонриуса: «Я знаю, как жениться на традициях с новыми технологиями».

В 2024 году дизайнер отдал музею Витра все архивы его работы, которые посвятили его 30 -летию творческой деятельности. Архив включает не только готовые продукты, но и прототипы и эскизы. Чонгриус уверен, что здесь будет чему -то, чтобы научить будущих поколений. 30 мая 2025 года Чонгриусу будет 62 года, и этой цифре — отличная возможность начать суммирование и понимание этого факта. В следующем году мы ожидаем большой ретроспективы в музее Витра.




Самая важная вещь в нашем Телеграмма— Для тех, кто спешит