Недавно были обнародованы плоды Триболи, на этот раз в первом Американский сольный лаунджВ Энтони Мейее в Милл -Вэлли, штат Калифорния, представил проекты. Его коллекция распространяется на подходящие стулья и ручные лампы на складах, коробках, шкафах и подносах, причем все из богатых бразильских мигглов. Каждый украшен сложными геометрическими скульптурами, окрашенными паттернами, случайными лаковыми приложениями и выразительными бронзовыми включениями, пронизывая серию личности и интриги.
Использование воска и лака пришло органически. «Я поделился своей студией с художником, который работал с воском, и однажды я решил сделать небольшой образец, залив воск в отверстия, которые я сделал в дереве», — объясняет Триболи. С тех пор он был повешен на интеграцию материала в свою работу, считая его изобретательным средством для различения деталей и обновления с игривым языком бразильского модернизма, определяемого использованием местных натуральных материалов, таких как тропические лиственные породы, кожа и Тростник сформирован в органических и расслабленных формах. Стиль часто обменивается выразительностью на вневременность и простоту, оставляя красивые деревянные зерна и элегантные силуэты. «Я думаю о символах, которые больше похожи на рисунки», — объясняет Триболи. «Иногда они похожи на каллиграфию, в других случаях они относятся к ландшафту, а в других случаях это всего лишь средство решения работы».
Среди кусков Триболи в шоу расположены его самые глубокие ориентиры — цветные выставки Josef Albers, бронзовая скульптура в Blunk JB и биппическая гравюра Дональда Джадда — которые ставят свою практику еще больше в -зат. Его коробки, шкафы и деревянные предметы, вырезанные вручную, резонируют с почтением Blunk для природного мира и сырья, в то время как воск включает Echo. «Связь между цветом дерева и цветом воска или бронзы совершенно отличается до и после применения масла, которое я использую для отделки», — объясняет Триболи. «Всякий раз, когда я применяю масло, я думаю об Альберсе». Его собственные переливающиеся устройства освещения, изготовленные из текучести, чтобы вызвать геологические артефакты, усиливают трансформационный эффект.
В то время как некоторые художники могут считать свою первую крупную сольную выставку как возможность подумать о своей эволюции, Тиболи предпочитает думать о непрерывности. «Я помню, как в первый раз я использовал мозоли, чтобы разрезать кусок сосны, и обнаружил, что я могу создавать круглые файлы, — сказал он, — или когда я начал рисовать свои первые стулья с масляной краской, потому что мне не нравился цвет Цвет дерева. «Его большой складной экран, также нарисованный маслом, имеет такое же чувство». уточнение.
«Рафаэль Триболи» будет выставлен в Энтони Мейере (21 Трокмортон Авен, Милл -Вэлли, Калифорния) до 14 февраля ниже, см. Больше предметов из шоу.
