Эрик Булатов, одному из самых дорогих современных российских художников, в сентябре исполнилось 90 лет. Его картины представлены во всех крупнейших музеях мира – от Третьяковской галереи, любимой художника с детства, до Музея Соломона Гуггенхайма. С 1990-х годов он живет и работает в Париже вместе со своей женой и музой Натальей Булатовой. Вспоминаем основные элементы жизни художника и 10 самых известных работ, которые представили социальное искусство художественному миру.
На эту тему: Частный урок от художницы Эрики Булатовой.
Эрик Булатов родился в 1933 году в Екатеринбурге. Театральные родители назвали сына в честь главного героя драмы Августа Стриндберга, короля Эрика XIV, которого сыграл их любимый актер Михаил Чехов.
В 25 лет Эрик окончил Московский художественный институт имени Сурикова и начал работать в детских литературных издательствах «Детгиз» и «Малыш», где на протяжении тридцати лет иллюстрировал детские книги вместе со своим лучшим другом Олегом Васильевым.
«Вся детская книга в ваших руках. Вы строите это как архитектуру. Изображения иногда имеют больше смысла, чем текст», — объясняет Эрик Булатов в документальном фильме Третьяковской галереи «Говорит художник».
Своими учителями Булатов называет Роберта Фалька и Владимира Фаворского. Фальк признавал только французское искусство и научил юного Эрика понимать импрессионистов, а Владимир Фаворский, бывший преподаватель и ректор ВХУТЕМАСа, сформировал профессиональное сознание, научил его мыслить и понимать пространство, глубину и план. «Он не сказал больше, чем мы его просили», — вспоминает артист.
«Плоскость и пространство — понятия противоположные, взаимоисключающие. Меня всегда волновал вопрос: как они соединяются, как их связывает образ? »
Эрик Булатов
Первая персональная выставка Булатова состоялась в Цюрихе в 1988 году и имела большой успех. Она выставлялась по всей Европе – во Франкфурте, Париже, Лондоне. Эрику Владимировичу стали поступать предложения от различных галерей Америки и Европы, и он остался работать за рубежом. Впервые у художника появилась возможность жить не детскими иллюстрациями, а единственным важным делом в его жизни: искусством. В СССР на его произведениях ставился штамп: «Разрешено к вывозу за границу. Никакой художественной ценности оно не имеет. Это позволило избежать уплаты таможенных пошлин за пересылку произведений, приобретенных иностранными коллекционерами.
«Это была не эмиграция, я собирался работать», — говорит артист. — Работать с американской галереей в Москве было проблематично. Холсты перевезти через границу сложно. Легче было поехать туда и работать там. Моя интеграция прошла довольно быстро и безболезненно. Мне не нужно было ничего побеждать или доказывать. Меня пригласили на работу и приняли такой, какая я есть. Мне просто нужно было быть собой».
Основная тема творчества Эрика Булатова — бесконечный поиск свободы в искусстве, экспериментирование с перспективой, пространством и персонажами. Художник конструирует контакт с человеком через слово, конфликтующее с изображением. Слово либо не позволяет зрителю войти в картину, либо приглашает его к диалогу. Вообще все произведения Булатова говорят о свободе в искусстве, сочетании концептуализма и реализма и связи эпох.
«Плоскость и пространство — понятия противоположные, взаимоисключающие. Меня всегда волновал вопрос: как они соединяются, как их связывает образ? И я решил, что это противостояние и будет содержанием образа. Выразите свободу в образе, а не в иллюстрации к тексту. Космос – это свобода, а самолет – это запрет на самолет. Все мои картины состоят из противостояния плоскости и пространства по отношению друг к другу. Социальное пространство ограничено, у него есть пределы. Свобода всегда находится за этой границей. Моя задача — показать эту границу, что ее можно преодолеть.
Сам художник считает, что хотя его работы можно отнести к социальному искусству, концептуализму или реализму, до сих пор нет слова, связывающего его творчество с определенным направлением искусства; этих условий недостаточно.
«Я считаю себя полностью свободным. Я не думаю, что кто-то чувствует себя более свободным, чем я. Я делаю только то, что считаю необходимым. Никто не может сказать мне: «Делай то или не делай то!» » Я боролся за это и добился этого, поэтому считаю себя свободным и счастливым человеком. Это свобода на человеческом и профессиональном уровне. Но в каком-то смысле я, конечно, не свободен, потому что постоянно чувствую необходимость что-то делать или не делать. Перед кем, не знаю, но избежать этого не могу», — делится артистка.
«Я не могу определить, что такое свет, как не могу определить, что такое искусство, что такое жизнь. Я продолжаю верить, что в основе всего лежит свет, а не тьма, жестокость или бесчеловечность. »
Эрик Булатов
В конце 2009 года Эрик Булатов создал несколько картин, в которых доминирует черный цвет. Поток света, проникающий через «разрез» ранних работ, световой туннель, пронизывающий картинную плоскость, сменяется едва заметной дырой, через которую проникает белый луч.
За последние годы Эрик Владимирович создал огромные инсталляционные работы, такие как трехметровые буквы «Вперед, вперед», расположенные по кругу диаметром 18 метров в новом арт-центре на территории «старого литейного завода в город Мобур в Пиренеях. Художник воспринимает эти скульптуры как картины. Эрик Булатов всегда хотел добиться того, чтобы зритель мог войти в образ. Слово «вперед», обошедшее круг, было написано четыре раза. Увидеть это можно, только стоя в середине круга, внутри инсталляции.
«Когда художник работает, он не знает, что делает. Он ясно видит образ, который должен выразить. Художник может даже не осознавать этого. До конца жизни Малевич так и не узнал, что такое «Черный квадрат».
Эрик Булатов
В сентябре Эрику Владимировичу исполнилось 90 лет. В честь этого юбилея Нижегородский государственный художественный музей открыл выставку «Горизонт. К 90-летию Эрика Булатова». На выставке представлено около двадцати работ художника, собранных куратором выставки Мариной Лошак.
Одиннадцать российских коллекционеров согласились предоставить произведения художника для масштабной выставки, а ранний период творчества Булатова представлен произведениями из собраний ГМИИ. А.С. Пушкин и Третьяковская галерея.
«Горизонт. К 90-летию Эрика Булатова». Нижегородский государственный художественный музей. До 21 января 2024 года.
Уникальный контент специально для Яндекс.Дзен
.jpg)
