Диван по названию, но эволюция дизайнерского дома: Knoll x Willo Perron

Мягкий, раскидистый секционный диван поселился в витрине магазина Knoll на бульваре Сен-Жермен в Париже. На окне рядом с дверью магазина жирными буквами без засечек написано: Вилло Перрон. Диван Перрон Пилло.

Если сцена кажется типичной (диван в витрине мебельного магазина) для энтузиастов дизайна и любителей дизайна интерьеров, этих нескольких слов достаточно, чтобы вызвать энтузиазм.

Во-первых, Knoll, дом исторического дизайна, создавший одну из самых знаковых мебели в истории, не известен ничем. в форме подушкикак следует из названия дивана.

Скорее, у Нолла есть четкая точка зрения, и эта точка зрения глубоко привержена дизайну, который объединяет архитектуру и структуру. Подумайте: угловатые металлические каркасы стульев Cesca и Wassily, оба из портфолио дома. Еще один ключевой предмет дома, обеденный стол Сааринен, свидетельствует о непреходящем потомстве мрамора, олицетворяющем стабильность и структуру материала.

Во-вторых, рассмотрим самого Перрона. Немного загадочный арт-директор, работающий за кулисами, который организовал незабываемые моменты поп-культуры, которые опровергают его личность, находящуюся вне поля зрения.

От отпечатка пальца, который он создал для American Apparel, который доминировал в модном языке той эпохи, до плавучего шоу Суперкубка в перерыве между таймами, которое он разработал для Рианны (факт: это было самое популярное шоу в перерыве между таймами в истории), до премии Грэмми, которую он выиграл в Учитывая признание его творческого направления в музыке, легко понять влечение Нолла к Перрону.

Хотя сотрудничество – это больше, чем просто общество взаимного восхищения. Это очевидный шаг к расширению словарного запаса Нолла как дизайнерского дома, и именно Перрону было поручено продвинуть разговор вперед.

«Трудно сказать, какой вклад я внесу в это великое наследие, как будут восприняты мои работы или как я впишусь в ткань истории Нолла, но я надеюсь, что смогу привнести некоторую легкость и спокойствие», — сказал Перрон в интервью. .

Легкость и спокойствие – это коды, которые уже присутствуют в некоторых предметах мебели Perron. Хотя это его первое сотрудничество с Knoll, под своим именем он создал кровати и диваны, олицетворяющие послушную энергию дивана Pillo…раздавить. Ее Канапе с колбасойПрекрасным примером является аморфная, бесструктурная деталь, которой можно придать любую желаемую форму. Так как это его Кровать ФКАМатрас которого покрыт мягким тканевым каркасом и изголовьем, что делает всю кровать продолжением матраса.

Существует также метафорическое значение его дизайна мебели как выражения обширности его дизайнерского словаря. Его мебель мягкая и уютная, даже мебель из стекла или камня мягкая. Они находятся на другом конце спектра по сравнению с тем типом работ, которые он создал для таких людей, как Рианна, которую можно точно охарактеризовать как взрывчатый.

Оригинальный дизайн математика

От розничной торговли до выставок, от мебели до концертов — удивляешься, как Перрон легко и с таким успехом совмещает разрозненные жанры. В конце концов, убедить людей в том, что вы можете «сделать все» в мире, где царит специализация, — это достижение, предназначенное для немногих.

«Начнем с того, что у меня нет формального образования, поэтому мне никогда не приходилось замыкаться на какой-то конкретной среде», — отвечает Перрон, когда его спрашивают о секрете его полиматичности. «Вначале, когда люди не знали о моей работе, у меня была свобода выбора в различных дисциплинах и секторах. »

Кроме того, он говорит, что свою природную склонность к осмотрительности сыграла свою роль: «Я никогда не говорил публично о своей работе, поэтому мне удавалось избежать того, чтобы меня помещали в какую-то конкретную область». »

Однако Перрон считает, что его способность ориентироваться в жанрах не является аномалией для творческих людей, а именно аналоговая природа прошлого усложнила художнику выражение разнообразных творческих талантов по сравнению с нынешней эпохой.

«Дизайнеры и художники всегда были математиками, но делать это становится все проще и проще. Нам пришлось инвестировать в оборудование, проявить пленку, оцифровать ее – все это требовало ноу-хау и финансовых обязательств», – объясняет он. «Сегодняшнее поколение и легкий доступ к оборудованию и программному обеспечению позволяют им свободно перемещаться между носителями. Они могут делать фотографии и создавать фильмы прямо на своем телефоне, тогда как раньше существовали более серьезные препятствия.

План эволюции Нолла

Это подводит нас к дивану Pillo. По словам Перрона, его модульная конструкция — это «выбери свой собственный приключенческий опыт», предназначенный для легкой адаптации и реконфигурации в зависимости от местоположения и потребностей.

«Для меня большая честь быть среди гигантов дизайна», — говорит Перрон о своем месте среди группы легенд, таких как Фрэнк Гери, Марсель Брейр, Флоренс Нолл и Людвиг Мис ван дер Роэ, которые все работали для Knoll. «Мне нравится контрастировать с более формальными предметами. Во время последнего Салона Pillo был выставлен вместе с мраморным журнальным столиком Florence Knoll. Как будто они всегда должны были быть рядом друг с другом.

Но, как и во всей его работе, «каждый проект имеет свои особенности», говорит он.

Компания American Apparel стремилась передать основные ценности и непочтительный дух бренда: «Через простые светильники, освещение и графику магазина», — объясняет он и более подробно рассказывает о том, как книга итальянского дизайна о движении высоких технологий, прославляющая Использование доступных промышленных материалов привело к реализации этой идеи.

«Этот подход вдохновил нас на улучшение стандартных недорогих розничных систем таким образом, чтобы это выглядело круто и целенаправленно. В то время как для дивана Pillo это был глубоко личный тактильный опыт, основанный на спокойствии, элегантности и комфорте. Задача заключалась в том, чтобы совместить эти качества в простом и изысканном жесте.

Эта способность подходить к своей работе через постоянное совершенствование качеств — это навык, который Перрон культивировал отчасти благодаря своему окружению. Он родом из французской Канады, где он вырос, и сейчас является жителем Ангелено. Он объясняет слияние практической культуры первого с фантастической природой Лос-Анджелеса сочетанием мировоззрений, которые определяют его методы.

«В том, как французские канадцы подходят к проблемам и строят, присутствует сильное чувство прагматизма», — говорит Перрон. «Мы придерживаемся трудолюбивой этики. Что меня больше всего поразило в прибытии в Лос-Анджелес, так это возможность мечтать о большем и расширять границы творчества. Лос-Анджелес предлагает ощущение безграничных возможностей, приглашая вас расширяться, не редактируя себя.

Он добавляет: «Для того, чтобы оба голоса были услышаны, требуется много внутреннего посредничества, и сочетание этих двух влияний великолепно: ноги твердо стоят на земле, голова высоко в облаках. » Или, может быть, на этот раз это голова, затерянная в Пилло.

Source

ЧИТАТЬ  Crina Architecture: современное искусство в пентхаусе Нью-Йорка
Оцените статью
Своими руками