Десять студенческих дизайнерских проектов, ссылающихся на работы других практиков

Шоу школы Дезин: мы выбрали десять студенческих дизайнерских проектов, представленных на школьных выставках Dezeen, которые черпают вдохновение из работ известных творческих людей, писателей и архитекторов.

Эти дизайнерские проекты студентов и аспирантов используют множество других творческих средств, от искусства и музыки до литературы и кино.

Посредством прямых ссылок эти проекты подчеркивают и чтят выбранных практиков и их работу, в то время как другие более тонкие, демонстрируя ссылки через вдохновение и продуманный дизайн.

Среди проектов, представленных в этой подборке, — детский сад, вдохновленный движением Де Стиль, дубовая скамейка, вдохновленная работами Наото Фукасавы и датской концепцией хюгге, а также витрина, предназначенная для сохранения архитектурных руин, вдохновленная работами Карло Скарпа.

Отбор проектов осуществляется студентами, обучающимися на таких курсах, как дизайн одежды, технологический дизайн, графический дизайн и архитектура, обучающимися в таких международных учреждениях, как YACademy, Университет искусств Содружества Вирджинии и Метрополитен-университет Торонто.


Махарлика Джона Маркуса Бэнди

Модная коллекция Maharlika студента-дизайнера Джона Маркуса Бандея Мейса была вдохновлена ​​песней Feel Special группы Twice. Влияние песни материализуется в концепции Мейса путем определения трех элементов, которые заставляют их чувствовать себя особенными: филиппинская культура, женственность и живопись.

Эти ценности представлены эстетическим выбором дизайнера для коллекции, в которой сочетаются традиционная филиппинская одежда с розовым цветочным орнаментом.

«Миссия коллекции Maharlika — расширить возможности женщин, заставив их почувствовать себя цветущими цветами, которыми они и являются, и бороться за то, чтобы женщины демонтировали репрессивные системы в глобальном масштабе», — сказал Мейс.

«Благодаря этому сборнику [I hope] создать модный образ, который не только прославляет филиппинскую культуру и женственность, но и вселяет чувство гордости и принадлежности в людей, которые его носят.

Студент: Джон Маркус Бандей Мейс
Школа: Гонконгский институт дизайна
Курс: Высший диплом в области дизайна одежды

Посмотреть полное школьное шоу ›


Фотография коричневой деревянной скамейки на белом фоне.

Ханкей — «Радиус» Фиби Ли

Hankei-Radius — это решетчатая скамья, разработанная студенткой-дизайнером мебели Фиби Ли, вдохновленная работами японского дизайнера Наото Фукасавы.

Скамейка также вдохновлена ​​датской концепцией хюгге, которая подчеркивает качество комфорта и уюта.

«Сделанный из дуба, его плавные изгибы создают гармоничный баланс между простотой и элегантностью», — объясняет Ли.

ЧИТАТЬ  Snapchat получает крупное обновление: новые функции искусственного интеллекта, очки AR, упрощенный дизайн и многое другое

«Эта скамейка побуждает вас расслабиться и насладиться успокаивающей атмосферой хюгге. »

Студент: Фиби Ли
Школа: Университет Нортумбрии
Курс: Бакалавр мебели и дизайна продукции с отличием

Посмотреть полное школьное шоу ›


Визуализация интерьера детского сада в красном, синем и желтом цветах.

Ребенок из детского сада, как никто другой, Эли Бутрос.

Студент-дизайнер интерьера Эли Бутрос напрямую ссылался на художественное движение Де Стейл при разработке этого проекта дизайна детского сада.

Стремясь превратить двухмерное искусство в трехмерное пространство, дизайн включает в себя знаковое сочетание красного, синего и желтого цветов для различных областей применения.

«В дизайне характерная геометрическая абстракция и основные цвета Де Стиджа замысловато переплетаются со структурой дошкольной среды, подчеркивая сложность дизайна интерьера как инструмента когнитивной и творческой стимуляции», — сказал Бутрос.

Студент: Эли Бутрос
Школа: Аджманский университет
Курс: Завершение учебного проекта по дизайну интерьера I и II.

Посмотреть полное школьное шоу ›


Визуализация, показывающая различные веб-страницы с текстом разного белого, зеленого, желтого, оранжевого, фиолетового, розового и синего цветов.

2 + 2 Катерины Хионис

«2 + 2» от студентки факультета коммуникаций Катерины Хионис — это интерактивный веб-сайт, отсылающий к роману Джорджа Оруэлла «1984».

С современной точки зрения проект включает цитаты из романа, комментирующие манипулирование личными данными в современном обществе, передаваемые с помощью анимированной типографики.

«Анимированная типографика иллюстрирует фальсификацию данных в режиме реального времени, подчеркивая, что дезинформация и пропаганда имеют приоритет над правдой», — пояснил Хионис.

«Для доступа к разделу конфиденциальности идентифицируется идентификационный номер пользователя. Веб-сайт открывает навязчивый профиль данных 23-летнего парня, сравнивающий телеэкраны «Девятнадцать восемьдесят четыре» с сегодняшним сбором данных. »

Студент: Катерина Хионис
Школа: Суинбернский технологический университет
Курс: Коммуникационный дизайн

Посмотреть полное школьное шоу ›


Визуализация студии художника в черно-белых и серых тонах.

Мастер-класс по сборке Мишель Нг

Студентка-дизайнер интерьера Мишель Нг демонстрирует трехмерную визуализацию студии скульптора Луизы Невельсон.

Студия предоставляет возможность художникам практиковаться благодаря продуманному дизайну, подчеркивающему их искусство, сочетающему естественное освещение и минималистский стиль.

Он также отдает приоритет потребностям функционального рабочего пространства, включая большой рабочий стол и место для хранения оборудования и инструментов.

«Были добавлены мелкие детали, например, личные штрихи, отражающие любовь Невельсона к кошкам и табаку», — говорит Нг. «Переосмысливая таким образом его студию, мы получаем более четкое представление о его жизни как художника».

ЧИТАТЬ  Остров и акцентная витрина: как они сделали удобную кухню для мамы - inmyroom

Студент: Мишель
Школа: Столичный университет Торонто
Курс: IRN 601, бакалавр дизайна интерьера

Посмотреть полное школьное шоу ›


Визуализация цифрового проекта, отображающего абстрактные белые фигуры на сером фоне.

Театральная машина Пила Человека Линя

«Театральная машина» студента-архитектора Со Мана Линя отсылает к шекспировскому «Гамлету», включая его знаменитый монолог «Быть ​​или не быть».

Помимо выступления актера, проект использует генеративный искусственный интеллект в качестве со-рассказчика и представляет собой аудиовизуальную версию монолога, исследуя физическое пространство между исполнителем и сценой.

«Это переоценивает динамику отношений повествования, актера и пространства», — говорит Лин.

«Эта оркестровка цифрового пространства порождает спектакль, раскрывающий отношения между актером и пространством. »

Студент: Лин увидел Человека
Школа: Сингапурский университет технологий и дизайна
Курс: Магистр архитектуры – основа архитектуры и устойчивого дизайна

Посмотреть полное школьное шоу ›


Визуализация внутреннего пространства в красном, желтом, синем и коричневом цветах.

Дом для нее автора Ханна Путтик

«Дом для нее» студентки-дизайнера интерьеров Ханны Путтик отвечает на фильм Спайка Джонза «Она».

Проект черпает вдохновение у двух главных героев фильма, которые определяют его дизайн, включая образцы естественного света, чтобы передать отношения между ними.

«Я проанализировал отношения главных героев – Саманты и Теодора – которые были основаны на любви, но определялись постоянной борьбой за власть, что привело меня к созданию футуристического и паразитического элемента в дизайне «Дома для нее», – сказал Путтик.

«В этом дизайне Саманта представлена ​​в виде солнца, создающего блики на «компьютере Теодора» и заставляющего его постоянно двигаться, чтобы избежать света. »

Студент: Ханна Путтик
Школа: Университет Брайтона
Курс: Бакалавр (с отличием) Внутренняя архитектура

Посмотреть полное школьное шоу ›


Две фотографии, расположенные рядом друг с другом; на одном показана коллекция ниток синего, зеленого и желтого цветов; на другом изображена пряжа, окрашенная в оттенки красного, желтого, синего, коричневого и черного цветов.

Дорога к цвету, Симона Кун

Студентка текстильного дизайна Симона Кун создала коллекцию ниток в ответ на письменные работы и фотографии швейцарской писательницы Аннемари Шварценбах.

Кун исследовал потенциал литературы, вдохновляющей цвет, используя избранные сочинения и фотографии Шварценбаха, чтобы создать повествование с помощью окрашенных нитей.

«Окрашенные вручную разноцветные и одноцветные нити дополняют друг друга небольшими группами, образуя главы этой истории», — объясняет Кун.

«Цвета используются в коллекции высококачественной пряжи ручной вязки. »

Студент: Симона Кун
Школа: Люцернский университет прикладных наук
Курс: Бакалавр текстильного дизайна

ЧИТАТЬ  Что все забывают во время ремонта: список дизайнеров на 2025 год - inmyroom

Посмотреть полное школьное шоу ›


Фотография темно-коричневого шкафа на фоне белой стены с телевизором и тремя темно-коричневыми полками над ним.

Культурные неудачники, Иза Алисса

Инсталляция «Cultural Misfits», студентка графического дизайна Изаа Алисса, объединяет поэзию и иллюстрации, чтобы прокомментировать межкультурный опыт.

В проекте присутствует несколько дисциплин, в том числе «Невидимые линии» Джуда Галияни (иорданско-палестинского поэта, проживающего в Катаре), «Пассажир» Нура Хайри (суданского поэта, живущего в Англии) и работы иллюстратора Шимы Эйнехдара.

Целью проекта является передача «чувства оторванности от корней и беспокойства», которые, по словам Алисы, связаны с установлением идентичности среди межкультурного опыта.

«Вместе эти художественные выражения вызывают многомерный опыт, приглашая к глубокому размышлению над сложными нюансами мультикультурализма и глубокому чувству принадлежности, которое возникает в результате навигации по множеству миров. »

Студент: Иза Алисса
Школа: Школа искусств Университета Содружества Вирджинии, Катар
Курс: Бакалавр графического дизайна

Посмотреть полное школьное шоу ›


Фотография внутренней конструкции, состоящей из нескольких зеркал в деревянной раме.

Ремейк «Карло Скарпа» Элеоноры Ди Джироламо, Искендара Гаджиева, Рут-Адалгиза Якоб и Анки Пан

Проект студентов-архитекторов Элеоноры Ди Джироламо, Искендара Гаджиева, Рут-Адалгизы Якоб и Анки Пан под названием «Ремейк Карло Скарпы» отсылает к работам дизайнера Карло Скарпы в форме витрины.

Его планируется установить в монастыре Атассел в Ирландии, чтобы сохранить историю этого места.

Это произведение сочетает в себе древнюю каменную кладку из руин с современными элементами из обожженного черного дерева и золотой инкрустацией, что способствует дальнейшему использованию монастыря.

«В результате получилась великолепная витрина, вдохновленная работами Карло Скарпы, которая может стать гениальным выставочным продуктом, направленным на сохранение драгоценных предметов и рассказывающим историю археологического объекта», — рассказали студенты.

Студенты: Элеонора Ди Джироламо, Искендер Гаджиев, Рут-Адалгиза Якоб и Анки Пан
Школа: ЯК Академия
Курс: Архитектура для наследия, издание 2022 г.

Посмотреть полное школьное шоу ›

Содержание партнерства

Эти проекты представлены на школьных выставках учреждений-партнеров Dezeen. Чтобы узнать больше о партнерском контенте Dezeen, нажмите здесь.

Source

Оцените статью
Своими руками