Мы объединили 10 независимых студий, создающих мебель и предметы дизайна в Ванкувере, Канада, в рамках нашей серии North American Design 2024.
От цельнодеревянной и металлической мебели до облицованных плиткой изделий и высококачественных походных стульев — эти дизайнеры применяют самые разные подходы к дизайну и работают в небольших мастерских по всему Ванкуверу.
В мире дизайна Ванкувер известен своей сокровищницей современной архитектуры середины века, сверкающим горизонтом однообразных небоскребов и мощным дизайном освещения, основанным на всемирно известных фирмах, таких как Bocci и AND.
Здесь есть несколько технических школ, которые поддерживают основные городские бренды технической одежды, такие как Arc'teryx, а также крупную школу искусства и дизайна при Университете Эмили Карр, которая выпускает множество талантливых дизайнеров мебели.
Это портовый город и место, где древесина из лесов Британской Колумбии перерабатывается и отправляется для использования на международном рынке.
В этом районе работает множество талантливых плотников, в том числе члены групп коренных народов, в результате чего из этого материала создается невероятное количество ремесленных и промышленных творений.
Творчество Ванкувера характеризуется мультикультурализмом и близостью к горам и океану. Город также привлекателен своей близостью к европейской культуре и рынкам в сочетании с непринужденной атмосферой Западного побережья.
Большая часть постиндустриального востока города была превращена в мастерские художников, и большинство мелких производителей открыли там свои магазины, а в центре города находятся одни из лучших в городе магазинов по реставрации мебели, например. Информируйте интерьерыа в конференц-центре проходит версия шоу дизайна интерьера на Западном побережье (ИДС).
Читайте дальше, чтобы узнать о 10 независимых дизайнерах мебели, работающих в Ванкувере, Канада.
Плотницкие работы Джефф Мартин
Выпуск Плотницкие работы Джефф Мартин его ассортимент простирается от керамических изделий ручной работы до чугунных и кожаных изделий, обычно ориентированных на районные серии.
Он был основан 14 лет назад Джеффом Мартином, который также управляет галереей в городе, где поддерживает многих признанных и начинающих дизайнеров из города и из-за границы. Дизайнер также осуществил несколько коллабораций с мексиканскими дизайнерами, которые планирует активизировать в ближайшем будущем.
«Я думаю, что в английском языке у нас, вероятно, меньше тысячи слов для обозначения разных эмоций», — сказал Мартин Dezeen.
«Но я думаю, что мы, вероятно, испытываем более миллиона или более очень тонких и специфических чувств в течение нашей жизни. Я использую форму, материал и цвет, чтобы рассказать историю этих эмоций. »
Дорогой человек
Основанная Ясной Соколович и Ноэлем О'Коннеллом, Дорогой человек имеет корни в Ванкувере, но также ведет кочевой образ жизни, работая в ряде международных резиденций, чтобы завершить свою работу, которая совсем недавно состояла из декоративных предметов, изготовленных из переработанной бумаги.
Мастерская пытается работать с остатками промышленного производства, от бумаги до шерсти и керамики, чтобы завершить свою работу.
«Мы стараемся сохранять спонтанность, следуем нашему энтузиазму в отношении материалов и раздвигаем границы того, что, по нашему мнению, они могут сделать», — рассказал дуэт Dezeen.
«Одна из главных проблем, которые мы всегда пытаемся решить, — это как повторно использовать отходы, с которыми мы сталкиваемся. »
Кален Кнауф
Кален Кнауф создает в своей студии в Ванкувере широкий спектр промышленных проектов, начиная от дизайна освещения и заканчивая зеркалами и табуретами, многие из которых созданы из алюминия.
Сын графического дизайнера, Кнауф учился в Университете Эмили Карр и стремится черпать вдохновение в его инструментах. «Как дизайнер, а не ремесленник, я предпочитаю использовать правильный инструмент для работы», — сказал он Dezeen. Он также стремится создавать дизайн вопреки тому, что он считает «однородностью», диктуемой мировыми средствами массовой информации.
«Я считаю, что моя работа стала намного сильнее после того, как я решил прожить свою жизнь вне дизайна, не пытаясь проявить себя», — продолжил он.
«Я предпочитаю ходить в походы, кататься на скейтборде, ездить на велосипеде, тусоваться на пляже или у реки и позволять этому органично привносить вдохновение в мою жизнь. »
Лиам Борса Дизайн
В прошлом механик по холодильному оборудованию. Лиам Борса в 2020 году перешел в дизайн мебели, сосредоточившись на промышленных материалах.
Он использует методы лазерного производства и гибки, используемые при производстве листового металла, и предпочитает черпать вдохновение из технологий массового производства для создания ограниченных партий мебели.
«Благодаря моему опыту работы в сфере торговли я вижу недостаточно используемый подход к этим методам, обычно предназначенным для строительства», — сказал Борса Dezeen.
«Самая интересная проблема, которую мне предстоит решить, заключается в том, как использовать эти уже доступные технологии способами, о которых люди в этих отраслях даже не думают. »
Студия Нолан ТК
Нолан Талбот-КеллиРабота компании вращается вокруг отходов материалов и отходов промышленного производства, создавая изделия, иллюстрирующие переработанный характер материалов, сохраняя при этом высокий уровень точности дизайна.
Тэлбот-Келли начала свою карьеру в давней студии в Ванкувере. Бэккантри-дизайн до основания собственной фирмы.
«Большая часть моей недавней студийной работы, которую я инициировал сам, сосредоточена на повторении уже существующих вещей, а не на проектировании, требующем внедрения новых производственных линий», — сказал он Dezeen.
«Я рассматриваю этот процесс как физическое исследование посредством творчества, исследование возможных альтернативных способов дизайна, которые способствуют более устойчивой визуальной и материальной культуре. Я создаю объекты, которые являются одновременно функциональными и умозрительными. »
Эдвина Ляо
Эдвина Ляо в основном работает с деревом, черпая вдохновение в культуре активного отдыха Ванкувера для создания портативных и прочных конструкций, предназначенных для использования в различных целях на открытом воздухе.
Получив образование в Университете Эмили Карр, Ляо сказала, что стремится «воплотить жизненный выбор» в своих проектах.
«Мои проекты направлены на намеренное соединение с жилыми помещениями, будь то в помещении или на природе», — сказал Ляо Dezeen.
«Я стремлюсь поощрять взаимодействие с объектами, чтобы люди чувствовали себя более связанными с окружающей средой, одновременно повышая осведомленность о своих собственных потребностях и способствуя уважению к окружающей среде. »
Студия Бровн
Мигель Брон основал Studio Brovhn в 2009 году и получил ряд престижных заказов на свои работы из алюминия в Канаде и за рубежом, например, на скамейки, разработанные для SFMoMA.
Бровн начал свою карьеру в мире дизайна в качестве продавца в итальянской мебельной компании, а затем сам выучился на промышленного дизайнера и основал собственную студию.
«Наши изделия направлены на функциональность, долговечность с точки зрения вневременности и качества, а также долговечность», — сказал он Dezeen.
«Все наши предметы дизайна и мебели представляют собой смесь механического и ручного производства. Поиск очень важен в нашей работе. »
Ремесленная мастерская Пабло Мариано
Ремесленная мастерская Пабло Мариано создает мебель ручной работы, в основном из дерева, иногда и из металла, но для создания своих работ использует только ручные инструменты.
Ее основал Пабло Мариано, который начал свою карьеру гитаристом и плотником в Буэнос-Айресе, а затем иммигрировал в Канаду в 2018 году. Он открыл свою студию в 2022 году.
«Я ищу способы продолжать развивать свою практику и открыть бутик в большом городе, не жертвуя при этом радостью и своими убеждениями в пользу более экономически выгодных подходов», — сказал он Дезину.
«Поскольку мне пришлось закрыть свой магазин в Аргентине, я потратил много времени и работы на изучение новых навыков и переориентацию своей практики на то, что я мог бы делать, не требуя большой инфраструктуры, а вместо этого пытаясь сделать себя своим основным ресурсом. »
Студия Бена Барбера
Из своей студии в Ванкувере. Бен Барбер он работает в основном с металлом и камнем, которые, по его словам, «несут в себе постоянство и массу», что соответствует его философии пространства.
Барбер учился на скульптора в Институте Пратта в Бруклине, затем начал работать в кино и в 2014 году основал собственную мебельную фирму.
«Использование вашего дизайна для решения проблем — это совершенно другой тип дизайна, чем тот, который более эмоционален, чем я живу», — сказал Барбер Dezeen.
«Аспект промышленного дизайна, направленный на решение проблем, фокусируется на экономических инновациях при создании новых систем и услуг. Меня гораздо больше интересует, как форма и материал могут создать момент паузы. Чтобы замедлить вас, верните вас в свое тело. »
Кристиан Ву
Кристиан Ву работает с командой высококвалифицированных плотников над созданием корпусной мебели, в которой используются качества отечественной древесины, сертифицированной FSC.
В 2006 году Ву открыл свою студию в Ванкувере, вдохновившись своим дедушкой, который был плотником.
«Мы придерживаемся философии, основанной на вневременном, современном дизайне, прекрасно выполненном», — сказал Ву Dezeen.
«Студия вдохновлена богатым и суровым ландшафтом северо-запада Тихого океана, каждое произведение создано с сильным ощущением места, масштаба и чувства. »
Североамериканский дизайн 2024
Эта статья является частью серии Dezeen North American Design 2024, в которой представлены независимые студии дизайна мебели и товаров из городов Канады, Мексики и США.
Первое издание этой серии создано в сотрудничестве с Universal Design Studio и Map Project Office, двумя отмеченными наградами дизайн-студиями, базирующимися в Лондоне, а теперь и в Нью-Йорке. Их экспансия в Соединенные Штаты является частью The New Standard, коллектива, созданного совместно с Made Thought.
.jpg)