Декабрь – время ритуалов. От орд энтузиастов дизайна, приезжающих в Майами на Art Basel и Неделю дизайна, до рождественских покупок на холодных улицах Нью-Йорка — конец года требует знакомых удовольствий. И хотя этот список содержит основные события Недели дизайна в Майами и некоторые важные выставки в Нью-Йорке из списка этого месяца, Галерея На этом не заканчивается: например, в Таиланде есть двери, которые можно открыть, и даже лондонское украшение для старой рождественской елки.
Crafting Plastics в Институте современного искусства в Майами. Фото: предоставлено Crafting Plastics.
- 1. «Лиминальные циклы» в Институте современного искусства | Майами
- 2. «Непостоянство» в галерее «Гильдия» | Нью-Йорк
- 3. «Так близко, так далеко: Райан Пресиадо — Мануэль Сандовал» в Художественном музее Палм-Спрингс | Калифорния
- 4. «Я тоже» в Galerie Timonier | Нью-Йорк
- 5. «Инженеры» в Nova Contemporary | Бангкок, Таиланд
- 6. «Джеймс Бэнтон: металлолом» в нью-йоркской галерее Life | Нью-Йорк
- 7. «Дерево» у Джинни на Фредерике | Лондон, Великобритания
1. «Лиминальные циклы» в Институте современного искусства | Майами
Инноватор в области биопластиков Crafting Plastics возрождает Неделю искусства и дизайна в Майами декабрьской инсталляцией в саду МСА который превращает аккумуляторный электромобиль Lexus в квартет скульптур. Один покрыт чувствительным к УФ-излучению материалом для отслеживания уровня УФ-излучения; другой соединяет эту кожу с решетчатым узором для работы, активируемой ветром; и другие риффы на рулях и подголовниках, которые влияют на зрение, звук и осязание зрителя. Fragrance ожидает, что Dilo также откроет магазин в сотрудничестве с Lexus, Crafting Plastics и дизайнерами Германом Барнсом, Сучи Редди, Т. Сахи и Майклом Беннетом из Studio Kër для создания капсульной коллекции из 26 экземпляров ограниченного выпуска.
Кента Анзай возвращается в Галерею Гильдии. Фото: С разрешения Галереи Гильдии.
2. «Непостоянство» в галерее «Гильдия» | Нью-Йорк
Кента Анзай из Фукусимы возвращается в Галерея гильдий для второй выставки керамики, которая подчеркивает использование им сока дерева уруси, материала, датируемого периодом Дзёмон (14 000–300 гг. до н.э.), который использовался до изобретения эмали многими древними мастерами для водонепроницаемости и укрепления глины. В руках Анзая сок при многократном нанесении образует глубокий черный оттенок и полируется в течение двух месяцев работы. Его последние работы кажутся вневременными и глубоко укорененными в традициях: формы плавают, сжимаются и раздуваются, превращаясь в скульптурные вазы.
Табурет Sandoval от Ryan Preciado. Фото: С разрешения галереи Карма.
3. «Так близко, так далеко: Райан Пресиадо — Мануэль Сандовал» в Художественном музее Палм-Спрингс | Калифорния
Для своего первого персональная выставка в музееРайан Пресиадо исследует историю Мануэля Сандовала, американского плотника из Никарагуа, который, будучи членом стипендии Талиесина Фрэнка Ллойда Райта, оказал большое влияние на направление американского дизайна, но не получил за это особого признания. Эстетика и техника Сандоваля вдохновили Preciado на ряд новых заказов, включая скульптуры, освещение, гладкий стул с реечной спинкой и подголовником, поднимающимся как воротник, а также интригующий набор табуретов, в которых ярко-синие подушки складываются в полусферы. древесина.
Беннет Шлезингер в своей студии Кристиана Анвандера. Фото: С разрешения Galerie Timonier.
4. «Я тоже» в Galerie Timonier | Нью-Йорк
«Есть что-то, чем могут поделиться те, кто знает это желание, и те, кто этого не знает». » легендарный кинорежиссер и писатель Пьер Паоло Пазолини написал в своем стихотворении «Я тоже». Для своего дебюта Нью-Йоркское шоуБеннет Шлезингер нашел вдохновение в линиях Пазолини, в результате чего была создана ранняя коллекция мебели, включающая передвижной книжный шкаф, писательский стол и стул, а также кушетку для мечтаний, все из экзотических пород дерева, включая афромозию, тополь и падуак. Эти произведения, а также его картины, также представленные на выставке, придают поэтический оттенок новой линейке его любимых скульптурных ламп из бамбука и бумаги, которых уже с нетерпением ждут те, кто знает.
Коул Лу в Nova Contemporary. Фото: С разрешения Nova Contemporary.
5. «Инженеры» в Nova Contemporary | Бангкок, Таиланд
Мультидисциплинарный художник Коул Лу продолжает свои персональные выставки в Восточном Лондоне и штате Мэн в открыть двери в королевском храмовом комплексе начала 19 века, в буквальном смысле, музее и библиотеке аббатов Ват Бовоннивет Вихара. Лу установил пару монументальных отдельно стоящих дверей, сделанных из местного дерева Ним (Сан Дао), известного своими лечебными свойствами, и обтянутых льном. Затем он вписал в двери исследования в области инженерии, религиозные писания и древние повествовательные жесты с помощью пирографии или письма огнем, превратив сгоревшие двери в реальные и метафорические порталы между прошлым и настоящим, между древним хранилищем тайских буддийских знаний и настоящим. Бангкокская художественная биеннале.
«Джеймс Бэнтон: металлолом» в нью-йоркской галерее Life. Фото: С разрешения Нью-Йоркской галереи Life.
6. «Джеймс Бэнтон: металлолом» в нью-йоркской галерее Life | Нью-Йорк
Манекены — невоспетые герои мерчендайзинга и розничного дизайна, их амбициозное, но сверхъестественное отражение людей, которые одеваются и смотрят на них. Они также являются музой Джеймс Бэнтонкоторые просматривали каталоги производителей манекенов в поисках их изображений, а также мужчин и женщин, которые для них моделировали. Бантоне фотокопирует и печатает эти странные визуальные дуэты, а затем с помощью акрилового трансфера прикрепляет их к стальным пластинам, предварительно состаренным в уксусе. Результатом являются своего рода картины, в которых история промышленного дизайна, мерчендайзинга и экзистенциальных кризисов представлена в полной мере.
Авангардный орнамент Анжелики Хайдлер. Фото: С разрешения Джинни о Фредерике.
7. «Дерево» у Джинни на Фредерике | Лондон, Великобритания
Как раз к праздникам, Галерея рынка Смитфилд попросил более 40 современных художников переосмыслить старую рождественскую елку, создав уникальные, авангардные украшения из любимых и удивительных материалов. Анжелика Хайдлер, родившаяся в Париже и проживающая в Лондоне, например, представляет собой веселый персонаж, окутанный сетями, металлическими сердечками и блестящими полосками драгоценных камней, с лицом, которое вполне могло быть покрыто угольной сажей. Художники, в том числе Мэри Стивенсон, Шарлотта Иди, Хэмиш Пирч, Бруно Чжу и многие другие, присоединяются к рождественскому поздравлению.
Обложка: «Инженеры» Коула Лу в Nova Contemporary в Бангкоке, Таиланд.
Фото: С разрешения Nova Contemporary
